Site icon My Baby Jo – Informasi Art Unik Buatan Amatir

Aneka Kerajinan Tangan Rumahan yang Bisa Dibuat Dengan Mudah

Aneka Kerajinan Tangan Rumahan yang Bisa Dibuat Dengan Mudah

Aneka Kerajinan Tangan Rumahan yang Bisa Dibuat Dengan Mudah – Aneka Kerajinan Tangan Rumahan yang Bisa Dibuat Dengan Mudah – Seni kriya merupakan salah satu hasil karya tangan yang indah. Dimana pada pembuatan karya seni ini dibutuhkan keterampilan dan kreativitas tak terbatas. Tidak selalu sulit, sebab bisa diwujudkan dengan cara sederhana. Lalu, apa sajakah kerajinan tangan yang mudah dibuat itu?

Ada banyak sekali contoh kerajinan tangan yang bisa dibuat sendiri di rumah. Karya tersebutpun dapat digunakan untuk sendiri maupun dijual kembali. Benar sekali, aneka kerajinan tangan rumahan sangat laku di pasaran. Ini menjadi peluang yang bagus untuk Anda yang ingin mendapatkan penghasilan dari rumah atau untuk menambah modal anda untuk bermain judi bola di multibet88.online sehingga peluang kemenangan bermain judi online anda akan lebih besar lagi jika modal yang anda miliki besar.

Berikut adalah beberapa contoh kerajinan tangan rumahan yang bisa dibuat dengan cara sederhana:

• Aksesoris hijab dari kain flanel, yang mana kain unik ini bisa disulap jadi berbagai macam bentuk. Bros dari flane ini bisa berbentuk kupu-kupu, bunga, pita dan lainnya.

• Gantungan kunci dari flanel. Kain ini bisa juga dimanfaatkan untuk membuat gantungan kunci. Biasanya dibentuk dalam karakter yang unik. Seperti aneka buah, huruf, tokoh kartun dan lainnya.

• Aksesoris rambut dari flanel. Masih menggunakan kain flanel yang sama, dapat dikreasikan untuk membuat aksesoris rambut. Seperti bando dan jepitan rambut.

• Tas unik dari kain perca pun boleh juga. Kain bekas yang tak terpakai bisa disulap jadi tas cantik. Tampak seperti susunan kain tak beraturan namun terlihat menarik.

• Pakaian dari kain perca. Dimana pakaian tersebut dapat berupa baju, rok, celana dan lainnya. Cara membuatnya sama seperti langkah menyusun pakaian pada umumnya. Hanya saja jenis kainnya bekas dan berupa potongan-potongan kain. Jika dikombinasikan akan lihat unik.

• Bros dari kain perca juga tidak kalah bagusnya. Jenis kain bekas yang dipakai adalah yang berukuran kecil. Kemudian disusun untuk membentuk pola tertentu. Biasanya bros kain perca berbentuk aneka bunga dan pita.

• Mainan anak dari kardus bekas. Kardus tersebut dapat digambar membentuk tokoh ataupun karakter lain. Kemudian agar semakin menyerupai karakter yang diinginkan, ditambahkan beberapa polesan warna. Selain lebih mirip, mainan dengan warna yang menarik lebih disukai anak-anak.

• Sedotan yang berukuran besar bisa untuk membuat aneka hiasan rumah. Dapat disulap menjadi bunga dan daun yang biasanya ditempatkan pada vas bunga di atas meja. Selain itu bisa juga di letakkan di tembok.

• Kancing baju bisa juga untuk membuat bros hijab, hiasan dinding dan aksesoris wanita lainnya. Agar lebih menarik, pilih kancing dengan bentuk yang unik serta padukan warna yang ada.

Supaya karya seni yang dibuat tidak sia-sia, sebaiknya diimbangi dengan sesuatu yang berbeda. Sehingga tampak beda dengan kerajinan tangan buatan yang lain. Keunikan ini turut menarik perhatian dan menjadikannya lebih laku di pasaran daripada yang biasa-biasa saja.

Macam Mesin Judi Slot Dan Fitur Jempolan Yang Pemain Wajib Tahu

Mereka yang sudah bermain judi slot cukup lama pasti bisa melihat bahwa mesin slot memiliki jenis yang berbeda. Dari jenis tersebut, akan ada fitur pendukung yang bervariasi pula. Agar tidak merasa bingung ketika bertaruh, para pemain wajib tahu dan belajar tentang alur mesin tersebut. Apa saja yang perlu pemain ketahui tentang mesin taruhan slot? Judi Slot Klasik Bagi pemain yang belum pernah sama sekali bermain taruhan online, sangat disarankan untuk mencari mesin slot klasik terlebih dulu. Salah satu ciri khas dari mesin slot klasik adalah syarat menang jackpot yang mudah diingat. Selama pemain memiliki tiga simbol kembar pada baris reels, maka pemain bisa membawa pulang hadiah jackpot. Dari hal sederhana inilah mesin klasik mendapat julukan “mesin single”. Aturan yang mudah membuat fokus pemain menjadi lebih kuat. Meski telah menaikkan citra casino online dengan pesat, banyak pemain yang merasa mesin ini kurang menantang. Jika pemain sudah tahu cara kerja mesin ini, cobalah mesin taruhan lain dengan kombinasi yang lebih beragam. Judi Slot Lima Reels Mesin slot yang paling sering pemain lihat pada iklan situs taruhan adalah mesin slot dengan lima reels. Sebutan lain untuk mesin ini adalah slot video. Untuk bisa memulai putaran di mesin slot, pemain hanya perlu menekan tombol saja. Mesin lima reels juga dilengkapi dengan musik latar dan grafis yang menarik. Ini adalah daya tarik untuk para calon pemain. Sebagai tambahan, mesin lima reels memiliki jumlah payline yang cukup variatif. Coba lihat juga nilai jackpot yang diberikan. Umumnya nilai jackpot di mesin lima reels lebih tinggi dari mesin slot klasik. Ada provider yang suka memberi kejutan dengan tombol pengganda taruhan. Tombol ini akan membuat peluang pemain untuk menang makin meroket. Judi Slot Enam Dan Tujuh Reels Ingin mencoba mesin slot yang menantang? Cari saja mesin slot dengan enam dan tujuh reels. Tampilan yang akan pemain lihat tidak jauh berbeda dari mesin lima reels. Namun, paylines lebih beragam lagi, dan tiap putaran reels akan semakin panjang. Pemain yang suka memakai kartu khusus akan melihat taruhan yang sangat seru dan sayang untuk dilewatkan. Selain mesin yang dibuat serupa dengan mesin lima reels, ada pula mesin enam dan tujuh slot yang memiliki struktur sendiri. Selain simbol yang telah ditetapkan, mereka juga memiliki kartu kejutan. Pemain bisa mendapat free spin jauh lebih sering dari mesin slot lainnya. Tentu saja keuntungan ini membuat para pemain berhemat deposit dan bermain lebih lama. Slot Progresif Mesin slot yang satu ini sudah tak perlu diragukan lagi namanya. Para pemain judi slot yang mengincar uang besar dan cepat pasti mengincar mesin yang satu ini. Yang membuat mesin ini berbeda adalah jumlah jackpot yang terus bertambah setiap kali ada petaruh yang berhasil klaim hadiah. Padahal, si pemenang jackpot bisa saja memasang nilai taruhan paling rendah. Pada mesin slot progressif, para pemain akan melihat tombol “taruhan maksimal”. Dengan memilih tombol ini, para pemain setuju untuk memberi nilai taruhan paling tinggi di mesin tersebut. Banyak petaruh yang berharap dengan taruhan besar ini, jackpot sudah pasti didapat. Usaha ini boleh dicoba, namun pemain tetap harus menimbang sisi keuangannya. Slot Interaktif Mesin slot interaktif dapat dikatakan sebagai salah satu perubahan besar bagi taruhan judi slot. Lihat saja cara mesin ini memberi pemain opsi untuk mengubah alur cerita. Setiap kali pemain mencapai level tertentu, akan ada games kecil. Dalam games ini, para pemain bisa menambah koin atau skill tertentu yang akan membantu dalam putaran reels selanjutnya. Singkatnya, jalan cerita yang dilihat pemain A akan berbeda dari pemain B. Terobosan ini sukses membuat para pemain terus bertaruh di satu mesin yang sama. Mereka ingin tahu akhir cerita apa yang bisa mereka dapat jika pilihan mereka berbeda. Ide cerdas ini masih terus diolah dan dikembangkan oleh beberapa provider ternama. VR (Virtual Reality) Slots Munculnya games dengan basis teknologi Virtual Reality (VR) membuat para pengelola situs judi slot dan pengembang games slot tak tinggal diam. Mereka ikut serta dalam tren ini. Meski belum sempurna, prototipe telah tersebar di banyak mesin slot VR. Pengalaman yang akan pemain dapat jelas jauh berbeda dari mesin slot lain tanpa teknologi VR. Dalam tampilan layar mesin slot ini,pemain akan dibawa masuk ke kasino yang mewah dan nyaman. Ketika pemain menoleh ke atas, bawah dan samping pun, detail grafis kasino ini pun sangat halus dan rapih. Saat duduk di depan mesin slot pun, pemain bisa bersandar di jendela dan melihat langit malam. Pengalaman inilah yang dijual oleh mesin slot VR. Penny Slot Mesin judi slot mana yang masuk dalam kategori penny slot? Coba saja pemain cari beberapa ketentuan berikut. Mesin tersebut bisa diputar tanpa deposit awal. Pemain tidak perlu mengunduh aplikasi apa pun. Tidak ada proses registrasi untuk menjadi anggota situs tertentu. Jika pemain menang, tidak ada dana yang bisa ditarik ke rekening pemain. Dapat disimpulkan bahwa mesin penny slot adalah mesin free demo dari berbagai provider game slot. Ada banyak situs yang mengambil mesin demo dan menatanya dalam satu wadah. Tujuan bermain penny slot adalah melatih pemain agar tidak kaget.saat bertaruh di mesin slot dengan uang asli. Aturan yang dipakai di penny slot sangat mirip dengan mesin asli. Vegas Slot Ingin bermain judi slot dengan untung besar? Ternyata slot progresif bukan satu satunya opsi yang tersedia. Slot Vegas juga punya tawaran menang taruhan dengan nominal yang cukup besar. Bila pemain berminat, jangan ragu untuk mencari Vegas slot buatan provider ternama. Bila dipasangkan dengan RTP yang tinggi, pemain jelas akan sangat diuntungkan. Ketika pemain bertaruh di Vegas slot, ada beberapa mesin yang memberi jackpot besar dan beruntun, Ada pula mesin yang jarang memberi hadiah untuk pemain. Sebisa mungkin, hindari tipe mesin yang kedua. Game Slot Megaways Secara struktur, mesin slot Megaways tidak jauh berbeda dari mesin slot dengan enam dan tujuh reels. Namun, pemain judi slot akan dibuat penasaran dengan sistem acak yang ditetapkan. Setelah pemain menekan tombol putar, sistem akan mengacak jumlah reels pada putaran tersebut. Jadi, para pemain benar benar bergantung pada keberuntungan. Ada lebih dari lima jenis mesin judi slot yang bisa pemain temui di situs https://www.stanleeslacomiccon.com. Setelah tahu tentang perbedaan kinerja dan fitur yang menonjol, para pemain bisa memilih mesin yang paling cocok. Pemain pemula bisa mulai dari penny slot dan mesin klasik. Jika sudah memiliki pengalaman yang cukup, cobalah mesin yang lebih menantang. Selamat mencoba!  

Review FIlm The Lost Leonardo (2021)

Film The Lost Leonardo, yang dirilis pada tahun 2021, merupakan sebuah dokumenter yang membingkai kisah luar biasa tentang sebuah lukisan yang menciptakan gelombang kontroversi dan kejutan dalam dunia seni. Dalam artikel ini, kita akan menggali lebih dalam tentang film ini, mengungkapkan cerita di balik lukisan yang kontroversial, dan membahas dampaknya terhadap dunia seni.

The Lost Leonardo berkisah tentang sebuah lukisan yang ditemukan kembali pada tahun 2005. Lukisan ini menggambarkan Yesus Kristus sebagai Salvator Mundi (Penyelamat Dunia) dan diperkirakan sebagai karya Leonardo da Vinci. Dalam sejarah seni, Leonardo da Vinci adalah salah satu seniman paling terkenal, yang dikenal karena karya-karya ikoniknya seperti Mona Lisa dan The Last Supper. Oleh karena itu, jika lukisan ini benar-benar adalah karya da Vinci, itu akan menjadi penemuan seni yang sangat berharga.

Namun, segera setelah lukisan ini muncul, muncul keraguan tentang keasliannya. Lukisan tersebut dalam kondisi buruk dan memerlukan restorasi yang sangat ekstensif. Dalam film The Lost Leonardo, kita mengikuti perjalanan lukisan ini mulai dari penemuan awal hingga upaya restorasi dan penelitian yang dilakukan untuk membuktikan atau membantah keaslian lukisan tersebut.

Salah satu aspek paling mencengangkan dari kisah The Lost Leonardo adalah sejauh mana kontroversi yang melingkupi lukisan Salvator Mundi. Sejumlah ahli seni dan peneliti mendukung klaim bahwa lukisan tersebut adalah karya Leonardo da Vinci. Mereka merujuk pada teknik dan elemen dalam lukisan yang mereka yakini merupakan bukti autentisitas.

Namun, ada juga banyak yang meragukan keaslian lukisan ini. Beberapa ahli seni menyoroti perubahan-perubahan dalam lukisan yang mungkin telah dilakukan oleh seniman lain. Selain itu, ada pertanyaan tentang bagaimana lukisan ini muncul di pasar seni setelah bertahun-tahun hilang dari perhatian publik. Dalam film ini, penonton dari https://nontonfilm88.co dapat melihat berbagai teori dan spekulasi yang berkembang seputar lukisan Salvator Mundi.

Film The Lost Leonardo menggambarkan bagaimana lukisan ini ditemukan dan apa yang terjadi setelahnya. Lukisan ini awalnya ditemukan oleh seorang kolektor barang bekas di sebuah lelang di Amerika Serikat. Kolektor ini menghabiskan sejumlah uang yang relatif kecil untuk membeli lukisan yang awalnya dianggap sebagai karya tua yang rusak parah.

Namun, segera setelah penemuan itu, usaha restorasi dimulai. Lukisan tersebut telah mengalami berbagai perubahan dan kerusakan selama bertahun-tahun, dan proses restorasi menjadi sebuah tantangan besar. Para ahli seni dan restorator bekerja keras untuk mengembalikan keindahan lukisan tersebut.

Salah satu tokoh sentral dalam film ini adalah Christopher Apostle, seorang kolektor seni yang memainkan peran penting dalam penemuan dan perawatan lukisan Salvator Mundi. Christopher Apostle membeli lukisan ini dalam lelang dan kemudian mendukung usaha restorasi dan penelitian untuk membuktikan keaslian lukisan tersebut.

Peran Apostle dalam film ini mencerminkan dedikasinya terhadap seni dan tekadnya untuk mengungkap misteri di balik lukisan ini. Ia adalah salah satu figur yang paling kuat dalam perjalanan lukisan Salvator Mundi dari temuan awal hingga pameran publik.

The Lost Leonardo juga mengungkapkan bagaimana pasar seni dapat menjadi lingkungan yang sangat kompetitif dan spekulatif. Ketika keaslian lukisan ini diperdebatkan, pasar seni mengalami gejolak besar. Banyak orang yang terlibat dalam perdagangan seni, termasuk kolektor dan pedagang seni, melihat peluang untuk mendapatkan untung besar jika lukisan tersebut benar-benar adalah karya da Vinci.

Lukisan ini akhirnya terjual pada tahun 2017 di sebuah lelang untuk jumlah yang mencengangkan, yaitu lebih dari 450 juta dolar Amerika Serikat. Hal ini menjadikan Salvator Mundi sebagai salah satu karya seni yang paling mahal yang pernah dijual di pasar seni.

Lukisan Salvator Mundi masih menjadi misteri hingga saat ini. Dalam film The Lost Leonardo, para penonton diajak untuk mengeksplorasi berbagai elemen yang menyelimuti lukisan tersebut, mulai dari teknik penggambaran hingga latar belakang sejarahnya.

Ketika penonton menyaksikan perdebatan tentang keaslian lukisan ini, mereka mungkin merasa bingung dan tertarik untuk menggali lebih dalam. Ini adalah salah satu kekuatan film ini, yaitu mengajak kita untuk berpikir dan merenung tentang apa yang sebenarnya terjadi dengan lukisan Salvator Mundi.

The Lost Leonardo adalah sebuah dokumenter yang memikat yang mengungkapkan cerita menarik di balik lukisan Salvator Mundi. Film ini memperlihatkan bagaimana seni dapat menciptakan kontroversi, spekulasi, dan ketidakpastian, dan bagaimana pasar seni dapat dipengaruhi oleh misteri seputar karya seni berharga.

Keaslian lukisan Salvator Mundi mungkin akan terus menjadi perdebatan, tetapi film ini memberikan pandangan yang mendalam ke dalam kisah di balik lukisan tersebut. Ini adalah kisah tentang penemuan, restorasi, dan pasar seni yang gila. The Lost Leonardo mengundang penonton untuk merenungkan apa yang sebenarnya terjadi dengan lukisan ini dan mengapa seni memiliki daya tarik dan kekuatan untuk menginspirasi dan membingkai cerita yang mendalam.

5 Kebenaran yang Harus Diterima untuk Menjadi Seniman yang Lebih Baik

5 Kebenaran yang Harus Diterima untuk Menjadi Seniman yang Lebih Baik – Ada kebenaran tertentu tentang kehidupan, sesulit mungkin untuk diterima, yang penting untuk diterima jika Anda ingin menjadi seniman yang lebih baik. Jika kita jujur, dunia seni bisa sulit dinavigasi — terutama bagi seorang seniman yang mencoba memantapkan diri.

5 Kebenaran yang Harus Diterima untuk Menjadi Seniman yang Lebih Baik

mybabyjo – Ketidaktahuan mungkin merupakan kebahagiaan, tetapi mempersiapkan diri Anda untuk menghadapi kenyataan hidup memberi Anda kekuatan batin untuk menghadapinya. Rencana untuk membantu Anda menavigasi jalan berbatu di depan dengan lebih baik.

Baca Juga : 9 Tanda Peringatan Seorang Seniman Amatir 

Beberapa dari kebenaran ini mungkin beresonansi secara mendalam dengan apa yang sudah Anda ketahui. Beberapa mungkin merupakan latihan pertumbuhan saat Anda meregangkan diri ke ruang yang tidak nyaman. Beberapa Anda mungkin tidak setuju sama sekali. Tapi, mudah-mudahan, mereka memicu refleksi baru yang akan mendorong Anda sepanjang jalan Anda sebagai seorang seniman.

Inilah tujuh kebenaran yang harus Anda terima untuk menjadi seniman terbaik yang Anda bisa.

1. Anda tidak akan menjadi master dalam semalam

Akan ada kesenjangan antara harapan Anda dan kenyataan keterampilan Anda saat Anda memulai. Dan juga ketika Anda mapan dan hanya mencoba sesuatu yang baru. Anda tidak akan menguasai seni Anda hanya dalam satu hari atau hanya satu tahun, dan mungkin juga tidak dalam lima tahun. Fokus pada penguasaan proyek di tangan. Kemudian fokus pada proyek berikutnya. Kemudian terus lakukan hari demi hari sampai Anda akhirnya menguasai seni Anda.

Penting untuk tidak membiarkan diri Anda berkecil hati ketika kemampuan Anda tidak sesuai dengan visi Anda. Ada kebijaksanaan dalam menerima perbedaan antara harapan dan kenyataan. Dan ada kebijaksanaan untuk memahami bahwa Anda akan gagal namun kegagalan itu juga membawa kesuksesan.

Kami akan memberikannya langsung kepada Anda: Anda tidak akan bertahan satu hari sebagai seorang seniman kecuali Anda dapat tetap positif , bahkan saat menghadapi kegagalan. Jauh lebih baik mempersiapkan diri Anda untuk jalan yang sulit di depan daripada berharap jalan itu tidak ada, atau berpikir karena suatu alasan Anda tidak perlu menempuh jalan itu. Semua orang melakukannya.

Anda dapat membuat karya terhebat yang pernah Anda buat, tetapi kolektor tetap tidak akan menampilkannya di galeri mereka. Anda dapat menghadiri pameran seni paling keren, dan tetap tidak menghasilkan penjualan apa pun. Hidup tidak selalu berjalan seperti yang kita inginkan, bahkan ketika kita bekerja tanpa lelah untuk mewujudkannya.

Tapi ada saat setelah kita selesai mengasihani diri kita sendiri, kita bisa memilih untuk terus berjalan. Di mana kita ingat untuk berbaik hati kepada diri sendiri alih-alih memukuli diri sendiri. Bahwa tidak ada yang tidak mungkin. Untuk tetap yakin bahwa kita dapat menangani apa pun yang menghadang kita. Untuk menemukan peluang dalam kegagalan. Itu positif nyata.

2. Itu tidak menjadi lebih mudah, tetapi Anda menjadi lebih tangguh

Banyak seniman membuat kesalahan dengan berpikir bahwa dengan kerja keras dan waktu yang cukup, semuanya akan beres. Bahwa dengan tingkat keberhasilan tertentu, tiba-tiba semua masalah mereka akan lenyap. Apa yang belum mereka sadari? Sukses menciptakan masalah baru dan berbeda. Plus, akan selalu ada lebih banyak pekerjaan yang harus dilakukan untuk mengikuti kesuksesan yang baru Anda temukan.

Bahkan jika Anda telah mengetahui setiap aspek karir seni Anda, hidup akan menemukan cara untuk menguji Anda. Masalah yang tidak akan Anda lihat datang, hal-hal yang tidak dapat Anda selesaikan tidak peduli seberapa keras Anda bekerja—penyakit, bencana alam, perceraian, kematian anggota keluarga, dll. Hidup ini rumit seperti itu. Itu menyelinap pada Anda ketika Anda tidak mengharapkannya.

Kita begitu terperangkap dalam bagaimana hal-hal yang “seharusnya” terjadi sehingga kita lupa bagaimana keadaan sebenarnya. Tapi itu alasan—kebohongan yang kita katakan pada diri kita sendiri karena jauh di lubuk hati, kita tahu apa sebenarnya dunia ini. Itu besar dan menakutkan, dan seringkali tidak adil. Masalah tidak akan menjauh jika kita sembunyi. Dunia ini tidak sempurna. Itu tidak akan pernah terjadi. Dan, jika Anda menunggunya berubah, Anda akan menunggu selamanya.

Menerima kebenaran ini akan membantu Anda menerima dan menghadapi tantangan secara langsung. Akan ada situasi sulit sebagai seniman, tetapi Anda akan mengatasinya karena Anda kuat. Ingatlah bahwa, betapapun kecilnya, ada kepuasan yang bisa didapat dengan tidak menyerah. Dalam melihat ke belakang dan menyadari bagaimana Anda menangani kesulitan dengan kekuatan dan keanggunan. Mengetahui bahwa Anda dapat melakukannya lagi ketika saatnya tiba.

3. Tidak pernah ada waktu yang tepat untuk memulai

Jika Anda seperti artis lain di dunia, Anda mungkin pernah berkata pada diri sendiri sesuatu seperti, “Saya tidak bisa pergi ke studio hari ini karena saya terlalu sibuk/ terlalu patah hati/ terlalu lelah/ saya keluarga sangat membutuhkan saya/ [masukkan alasan di sini.]” Kami mengerti. Dengan menunggu untuk memulai sampai semuanya baik-baik saja, Anda merasa memiliki kesempatan yang lebih baik untuk berhasil.

Hasil tangkapan? Akan selalu ada alasan mengapa Anda tidak dapat memulai hari ini. Ingat betapa bersemangatnya hidup melemparkan masalah kepada Anda? Bagaimana menggiling tidak pernah benar-benar berhenti? Bagaimana dunia tidak akan pernah menjadi tempat yang sempurna? Sebenarnya, Anda takut untuk memulai karena Anda takut akan kemungkinan gagal. Semua artis sukses menghadapi masalah yang sama. Bedanya, mereka tetap memulai.

Mereka tidak membingkai hal-hal di sekitar “tidak cukup”. Tidak pernah ada cukup waktu, tidak cukup uang, tidak cukup percaya diri, tidak cukup apa pun pada saat itu untuk membuat atau melakukan apa yang perlu Anda lakukan untuk menjadi seniman yang sukses.

Jika mereka tidak tahu harus mulai dari mana, mereka melakukan penggalian dan membuat rencana. Mereka menyelesaikan tugas terkecil karena mereka tahu itu satu-satunya cara untuk mengatur segala sesuatunya. Dan jika ada yang tidak berfungsi, mereka dengan murah hati mengizinkan diri mereka sendiri untuk mengubah arah. Lagipula, gagal itu hanya kalau tidak belajar, kan?

Kesempurnaan adalah musuh kemajuan. Berlatihlah menerima posisi Anda saat ini dengan pekerjaan Anda. Mungkin sulit ketika Anda pertama kali memulai (atau benar-benar pada tahap apa pun) untuk menerima kesenjangan antara di mana Anda berada dan di mana Anda ingin berada. Anda memiliki visi untuk pekerjaan Anda, tetapi keterampilan Anda belum membawa Anda ke sana… belum. Bakat dan ambisi tidak berarti apa-apa tanpa usaha dan latihan yang konsisten.

Ada alasan mengapa mereka mengatakan langkah pertama adalah yang tersulit. Jangan menghabiskan terlalu banyak waktu memikirkan masalah sehingga Anda lupa mencari solusinya.

4. Kepuasan sejati dengan pekerjaan Anda tidak dapat ditemukan melalui validasi eksternal

Uang, ketenaran, ulasan cemerlang, pengikut Instagram, penjualan, pertunjukan galeri besar—pernahkah Anda memperhatikan bagaimana hal-hal yang kita kejar dalam hidup datang dan pergi dengan begitu mudah? Tentu saja, hal-hal ini dapat membuat hidup kita sehari-hari jauh lebih mudah, dan memberi kita kegembiraan pada saat itu. (Tidak ada yang salah dengan menginginkan itu dan bekerja keras untuk itu!)

Tapi lucunya, segera setelah kita tidak lagi memiliki hal-hal ini dalam hidup kita, kegembiraan digantikan dengan kekhawatiran tentang bagaimana mendapatkan kembali hal-hal ini secepat mungkin. Hal-hal eksternal seperti validasi—hal-hal yang bergantung pada orang lain—tidak bertahan selamanya. Itulah mengapa kebahagiaan, kepuasan sejati, harus datang dari dalam. Dan, dari dalam kepuasan Anda sendiri dengan pekerjaan Anda.

Di dunia yang selalu menantang Anda, kebahagiaan datang dari dalam—keyakinan bahwa segalanya akan baik-baik saja, apa pun yang terjadi. Sebagai seorang seniman, ada kebutuhan untuk mengembangkan ketangguhan yang mengakar dan kepuasan yang rendah hati terhadap diri sendiri dan pekerjaan Anda. Ketika Anda memercayai visi Anda dan pekerjaan yang Anda lakukan, ada keajaiban yang terjadi. Ini menciptakan perasaan yang mengingatkan Anda bahwa ini hanya hari yang buruk, bukan karier yang buruk dan bahwa Anda akan mampu menangani apa pun yang menghadang Anda.

5. Tidak ada cara yang “benar” untuk menjadi seorang seniman

Anda harus secara resmi putus dengan potret stereotip kehidupan seorang seniman. Dan tidak ada kemunduran. Ada ratusan bahkan ribuan novel, pertunjukan, dan film yang meromantisasi kehidupan artis. Dengan keseimbangan perjuangan dan ketenaran yang tepat, kehidupan artis sering kali diidealkan, dan Anda mungkin tergoda untuk ingin mewujudkan keseluruhan paket.

Tapi, berapa banyak orang yang bertekad untuk benar-benar membuat karya? Jika semua perhatian, penghargaan, dan harga diri dilucuti, berapa banyak orang yang masih ada di sana, bekerja setiap hari—hanya karena mereka perlu melakukannya?

Anda akan membutuhkan dorongan ini untuk berkreasi jika Anda ingin membuat karya yang bermakna. Karena hari-harinya panjang dan banyak rintangan, dan Anda perlu termotivasi oleh proses itu sendiri dan tidak semua keuntungan periferal untuk mencapai kesuksesan jangka panjang. Saat Anda melakukannya, hancurkan juga stereotip artis jenius yang terpencar-pencar. Anda perlu diatur untuk melaksanakan visi Anda. Pekerjaan yang nyata dan bermakna, kebaikan yang dipedulikan orang , berasal dari niat yang dipikirkan matang-matang.

9 Tanda Peringatan Seorang Seniman Amatir

9 Tanda Peringatan Seorang Seniman Amatir – Saya tidak berbicara tentang apakah Anda memiliki sponsor perusahaan atau menghasilkan banyak uang atau tidak. Saya bahkan tidak berbicara tentang berhenti dari pekerjaan Anda jika Anda memilikinya dan hidup dengan mie ramen dan Starbucks (karena meskipun Anda miskin, Anda masih membutuhkan moka kafe).

9 Tanda Peringatan Seorang Seniman Amatir

 

mybabyjo – Saya sedang berbicara tentang mengubah sikap Anda dan bagaimana Anda berpikir tentang seni Anda. Anda akan menemukan bahwa sebagian besar orang menganggap seni sama seriusnya dengan Anda.

Baca Juga : Bagaimana Menjadi Seniman Sukses 

1. Seniman Amatir menunggu Inspirasi

Sementara seorang seniman profesional akan duduk dan mengerjakan karya seni mereka setiap hari, seorang amatir hanya mengerjakan seni mereka ketika “mood” benar. Anda tidak bisa menunggu inspirasi. Anda harus mengejarnya dengan klub. ~JackLondon

Seniman/penulis/musisi profesional tahu bahwa Anda tidak bisa hanya mengerjakan karya seni Anda saat inspirasi menyerang mereka atau saat bulan berada di rumah ketujuh Aquarius, profesional kreatif sejati muncul dan melakukan sesuatu setiap hari. Ini mungkin tidak sehebat itu dan mungkin akhirnya menemukan jalan ke tempat sampah atau tempat sampah daur ulang, tetapi seorang profesional muncul dan bekerja apa pun yang terjadi.

2. Seniman Amatir bekerja sampai sesuatu yang lain muncul

Seorang seniman profesional tidak hanya duduk selama satu jam dan menulis setengah bab atau melukis beberapa coretan di atas kanvas dan menghentikannya karena acara televisi favorit mereka akan dimulai sepuluh menit lagi.

Seorang seniman/penulis/musisi profesional terus bekerja sampai muse mereka menghabiskan setiap energi kreatif terakhir di tubuh mereka dan kemudian terus bekerja hanya untuk memastikan tidak ada yang terlupakan atau tertinggal. Seorang profesional tahu bahwa satu atau dua jam pertama kerja hanyalah latihan pemanasan sampai inspirasi mereka yang berubah-ubah menemukan mereka layak untuk diperhatikan.

3. Seniman Amatir selalu mengubah fokus mereka

Seorang seniman profesional tahu bahwa butuh waktu bertahun-tahun, bahkan puluhan tahun, untuk bereksperimen dan berlatihuntuk menyempurnakan keahlian mereka. Sementara seorang amatir cenderung mengubah gaya atau media mereka saat mood menyerang mereka, seorang seniman profesional tahu bahwa “jack-of-all-trade adalah master of none”. Meskipun seniman profesional telah dikenal untuk mengubah fokus mereka saat karya dan keterampilan mereka berkembang, mereka melakukan ini dengan hemat dan seringkali hanya dalam media yang mereka pilih.

Dengan kata lain, pelukis terus melukis, penulis terus menulis, dan musisi terus bermain. Tentu saja ada pelukis dan musisi profesional yang juga merupakan penulis yang sangat baik dan sebaliknya, tetapi mereka adalah pengecualian daripada aturannya. Sebagian besar dari kita akan jauh lebih baik memfokuskan waktu dan energi kita untuk berlatih dan mengasah keahlian pilihan kita daripada mengambil risiko menipiskan kekuatan kreatif kita.

4. Seniman Amatir percaya bahwa jika mereka membangunnya, Anda akan datang

Seorang profesional tahu bahwa menjadi seorang seniman lebih dari sekadar menciptakan seni. Mereka tahu bahwa hanya ada begitu banyak makaroni, keju, dan spageti yang akan dimakan keluarga mereka sebelum mereka diseret ke kantor ketenagakerjaan untuk mendapatkan pekerjaan “nyata”. Seniman profesional tidak pernah terlalu terikat dengan karya seni mereka karena mereka tahu bahwa suatu saat mereka harus menjualnya untuk mendapatkan kesempatan menciptakan lebih banyak karya seni.

Seniman profesional memahami bahwa mereka tidak hanya perlu tahu cara membuat karya seni mereka, tetapi mereka juga harus tahu cara memasarkan dan menjual karya mereka. Mereka berusaha mencari tahu siapa pelanggan potensial mereka dan di mana mereka berkumpul. Mereka juga tahu bahwa mereka perlu mengembangkan hubungan dengan calon pelanggan ini sebelum mereka meminta mereka mengeluarkan dompet mereka. Seniman profesional memahami bahwa di abad ke-21 mereka perlu menciptakan dan membangun reputasi mereka sebagai seniman online maupun di dunia nyata.

5. Seniman Amatir percaya bahwa kesuksesan akan terjadi dengan cepat

Sementara seorang seniman amatir percaya bahwa hanya perlu satu atau dua tahun untuk menciptakan reputasi mereka dan karir mereka lepas landas, seorang seniman profesional tahu bahwa proses ini seringkali akan memakan waktu lebih lama dari yang mereka bayangkan sehingga mereka memahami pentingnya memulai dengan segera.

Bagi seniman profesional, seni bukanlah hobi atau hobi, melainkan bisnis, oleh karena itu mereka bersikeras untuk memperlakukannya seperti itu. Mereka tidak hanya muncul setiap hari dan bekerja di pekerjaan mereka, tetapi mereka juga tahu bahwa mereka perlu bekerja dari bawah seperti yang mereka lakukan dalam profesi lainnya.

Mereka berada di dalamnya untuk jangka panjang dan bersedia mengerjakan semua aspek bisnis mereka (menciptakan, membangun jaringan, memasarkan, mengonsumsi) sedikit demi sedikit setiap hari karena mereka memahami bahwa kesuksesan sejati akan tiba dalam beberapa tahun, bukan minggu.

6. Seniman Amatir percaya bahwa mereka tidak membutuhkan jadwal atau organisasi

Sementara seniman amatir menganut gagasan seniman sebagai jiwa bebas hippie yang tidak perlu mengikuti aturan masyarakat, seniman profesional tahu bahwa seseorang harus teratur dan disiplin dalam hidup mereka agar sembrono dalam pekerjaan mereka.

Seorang seniman profesional tahu bahwa penting untuk menghargai waktu produktivitas kreatif mereka dan menyimpan tugas-tugas rutin yang menghabiskan waktu seperti menjawab email dan memperbarui akun Twitter dan Facebook mereka di lain waktu. Mereka tahu pentingnya menjadwalkan aktivitas mereka, mengatur ruang kerja mereka , dan menghindari gangguan yang dapat mengganggu produktivitas kreatif mereka.

7. Seniman Amatir tidak pernah menyelesaikan pekerjaannya

Seorang seniman amatir selalu sibuk mengedit, merevisi, memformat ulang, mengulang, dan merekam ulang karya mereka hingga dianggap selesai. Ini tidak hanya membuat mereka tidak melanjutkan dan mengerjakan karya atau seni berikutnya, tetapi juga membuat mereka tidak perlu merilisnya ke dunia. Mereka mengatakan pada diri mereka sendiri bahwa mereka hanyalah “perfeksionis” dan dengan sedikit waktu lagi, mereka bisa melakukannya dengan benar.

Seniman profesional telah belajar bahwa seni mereka adalah sebuah proses dan tidak ada yang mereka ciptakan akan sempurna. Mereka telah belajar untuk menerima ini dan mereka terus melakukan pekerjaan mereka di luar sana dengan mengetahui bahwa beberapa orang akan mengkritik dan tidak memahaminya. Mereka mengerti bahwa semakin cepat mereka menyelesaikan satu bagian, semakin cepat mereka dapat mulai mengerjakan bagian berikutnya.

Oleh karena itu, setiap pekerjaan tidak menjadi tujuan tetapi hanya menjadi batu loncatan dalam perjalanan mereka. Mereka tidak membuat kesalahan dengan terlalu mengidentifikasi dengan karya seni atau menjadikannya bagian dari identitas mereka sebagai seorang seniman. Mereka membiarkannya begitu saja, mengetahui bahwa pengalaman itu akan mengajari mereka apa yang perlu mereka ketahui.

8. Seniman Amatir terlalu sibuk belajar melakukan apapun

Seniman amatir seringkali begitu sibuk membaca buku dan mengikuti workshop sehingga jarang memiliki waktu untuk berkreasi. Seniman profesional tahu bahwa akan selalu ada lebih banyak untuk dipelajari tetapi itu tidak menghentikan mereka dari membuat kesalahan dan belajar seiring berjalannya waktu. Mereka tahu bahwa guru terbaik hampir selalu pengalaman, dan semakin cepat mereka membuat kesalahan ini, semakin cepat mereka mempelajari apa yang perlu mereka ketahui.

Buku, kelas, dan lokakarya sangat bagus selama tidak menghalangi Anda untuk benar-benar menciptakan karya seni Anda. Seorang profesional tidak khawatir mengetahui setiap teknik dalam buku ini dan tidak terjebak oleh “bagaimana-jika”. Mereka hanya mempelajari dasar-dasarnya dan kemudian mulai bekerja menemukan apa yang perlu mereka ketahui seiring berjalannya waktu.

9. Seniman Amatir mengasingkan diri dari komunitas seniman

Sebagai seniman/penulis/musisi dll.. kita bukan hanya pencipta tapi kita juga konsumen. Kita harus mengelilingi diri kita tidak hanya dengan karya seniman lain di bidang kita tetapi juga seniman itu sendiri.

Jika kita penulis, kita perlu membaca karya orang lain. Jika kita adalah musisi, kita perlu mendengarkan musik orang lain. Jika kita adalah seniman visual, kita perlu melihat karya seni dan fotografi orang lain. Kami tidak melakukan ini untuk menjadi iri atau untuk memulai putaran lain mengasihani dan membenci diri sendiri. Kami melakukan ini karena kami perlu keluar dari pikiran kami sendiri dan melihat dunia dari perspektif baru.

Kita juga perlu terhubung dengan seniman lain dan komunitas seni yang lebih besar. Terlalu sering seniman amatir cenderung mengasingkan diri dari seniman lain karena mereka merasa iri dengan kesuksesan mereka atau tidak layak mendapatkan perhatian mereka. Kami telah berbicara secara luas di situs ini tentang kekuatan kelompok sebaya seniman dan tentang pentingnya pergi ke sana dan terhubung dengan suku seniman Anda .

Bagaimana Menjadi Seniman Sukses

Bagaimana Menjadi Seniman Sukses – Setiap seniman memiliki definisi kesuksesan yang berbeda: beberapa bermimpi melihat karya mereka diproduksi secara komersial atau ditampilkan pada pakaian untuk merek fesyen besar, sementara yang lain akan merasa puas dengan menjual beberapa lukisan kecil di pameran kerajinan selama setahun.

Bagaimana Menjadi Seniman Sukses

 

mybabyjo – Seni sebagai hobi dan seni sebagai pekerjaan adalah dua jalur yang sangat berbeda, dan masing-masing memiliki serangkaian atribut yang bermanfaat. Untuk seniman hobi, dorongan untuk berkreasi dapat datang dan pergi, surut dan mengalir saat inspirasi datang dan waktu memungkinkan. Banyak orang kreatif yang seni adalah bagian utama dari hidup mereka tetapi bukan tujuan utama mereka mungkin menganggap melukis, menggambar, dan keramik sebagai hobi.

Baca Juga : Cara Menjadi Seniman: Saran Dari Seniman Aktual

Materi kreatif lainnya mengejar seni sebagai jalur karier. Sebagai pekerjaan yang bonafide, membuat karya seni menjadi sesuatu yang terus menerus mereka kerjakan dari hari ke hari untuk tumbuh, berkembang, dan menghasilkan uang sebagai seorang seniman. Bagi seniman karir ini, proses pembuatannya harus lebih metodis dan terstruktur.

Apakah Anda seorang seniman karier atau hobi, menjual karya seni Anda dan menjadi seniman yang sukses lebih mudah daripada yang Anda sadari.

Otodidak Atau Sekolah Tua?

Apakah Anda telah melalui lebih banyak pekerjaan daripada yang dapat Anda hitung dengan jari Anda? Ini tidak biasa bagi seniman dan materi iklan. Sebelum Anda mengetahui cara menjadi artis yang sukses, Anda mungkin perlu memenuhi kebutuhan dengan bekerja serabutan untuk membayar tagihan.

Inilah masalahnya : mereka tidak mengajari Anda cara menjadikannya sebagai seniman di sekolah. Anda akan mempelajari alat dan teknik perdagangan, tetapi Anda belum tentu siap untuk sukses dengan mempelajari cara menghasilkan uang melalui bisnis seni Anda sendiri. Untuk alasan ini, banyak seniman otodidak bahkan mungkin memiliki kaki karena mereka sudah begitu lama bergegas!

Tidak ada cara yang salah atau benar untuk menjadi seorang seniman, tetapi ada satu hal yang harus dilakukan oleh semua seniman sukses untuk menjadi seniman yang sukses: bekerja dengan rajin dan berinvestasi pada diri sendiri .

1. Pelajari dasar-dasarnya.

Tidak ada cara yang tepat untuk belajar bagaimana menjadi seorang seniman . Banyak seniman otodidak mengambil semua keterampilan yang mereka butuhkan dari YouTube, sementara yang lain mungkin ingin memanfaatkan sesi bimbingan langsung atau tatap muka. Menjadi seorang seniman berarti Anda memiliki perspektif yang kuat tentang sesuatu yang ingin Anda komunikasikan kepada dunia.

Bahkan seniman sukses yang memiliki pendidikan dan gelar formal masih dapat terus belajar dan mengasah keahlian mereka. Misalnya, Jessica Tenbusch memiliki gelar seni rupa, tetapi tidak pernah mengambil kelas melukis selama dia di sekolah! Selalu ada ruang untuk belajar dan berkembang dalam hal melakukan apa yang Anda sukai.

2. Kembangkan keterampilan Anda dengan mengikuti kelas bisnis seni.

Satu hal yang disumpah oleh seniman otodidak: kelas online. Superfine menawarkan semua jenis peluang e-learning bagi seniman untuk mengembangkan dan meningkatkan bisnis seni mereka, termasuk webinar gratis dan kelas master berkapasitas terbatas untuk membantu seniman individu mengembangkan setiap aspek bisnis seni mereka.

3. Kenali mata pelajaran yang Anda minati.

Seni melampaui penciptaan hal-hal indah. Seni berbicara kepada otak dan jiwa kita dengan cara yang tidak bisa dilakukan oleh komunikasi biasa, melalui lagu atau tarian, kata-kata yang diucapkan, seni visual, patung, seni tanah, dan banyak lagi. Tidak ada batasan dalam pembuatan seni, tetapi seniman yang sukses memiliki sudut pandang khusus tentang subjek yang mereka buka untuk eksplorasi.

Seniman pameran prima Jessica Tenbusch memiliki wawasan luar biasa tentang hasrat, pembelajaran, dan penelitian yang digunakan untuk menciptakan karya yang menginspirasi dan berdampak. Seninya, yang menyelidiki alam dan persimpangan manusia dan alam, berada di bawah evolusi konstan.

4. Jelajahi minat Anda secara visual.

Buat sketsa! Tuangkan apa yang ada di pikiran Anda ke atas kertas, ke komputer, atau dalam program draf. Gagasan bisa sulit untuk disintesis ketika mereka terjebak di ruang gema pikiran Anda.

Kami akan memberi tahu Anda sebuah rahasia kecil: langkah ini adalah bagian tersulit dari menjadi seorang seniman, tetapi juga bagian yang terbaik! Menempatkan ide dan minat Anda di atas kertas seperti mencabut sumbat pada bahan yang macet dan membiarkan semuanya mengalir. Pernah mendengar tentang “menggambar otomatis?” Pertimbangkan untuk mencoba aktivitas seperti itu agar ide mengalir. Anda akan segera mendapatkan materi yang menginspirasi dan menggairahkan Anda!

5. Tentukan apa arti menjadi artis yang sukses bagi Anda.

Sukses adalah kata yang rumit. Seringkali ketika kita mendengarnya, kita secara otomatis mengasumsikan keamanan dan dominasi finansial. Tetapi Anda akan segera menemukan bahwa kesuksesan memiliki arti yang berbeda bagi hampir semua orang. Ya, penting untuk selalu mengingat tujuan keuangan – tetapi yang lebih penting lagi adalah mengingat nilai-nilai Anda .

Anda mungkin ingin berkontribusi pada perubahan sosial, atau menyoroti masalah yang sering diabaikan atau kurang terwakili. Dengan introspeksi yang cukup, semua seniman sukses dapat menemukan topik atau isu yang cukup penting bagi mereka untuk membuat karya mereka .

Cara Menjadi Seniman: Saran Dari Seniman Aktual

Cara Menjadi Seniman: Saran Dari Seniman Aktual – Kiasan “seniman kelaparan” sering diulang. Tapi inilah masalahnya: Ada banyak seniman yang telah membangun karier artistik yang berkembang pesat dan sukses . Jika Anda ingin meningkatkan karya seni Anda sendiri dan mempelajari cara menjadi seniman profesional, panduan ini adalah tempat yang baik untuk memulai. Kami menggali cara menjadi seorang seniman sehingga Anda dapat mengejar karir dengan kerajinan yang Anda sukai.

Cara Menjadi Seniman: Saran Dari Seniman Aktual

6 Langkah Menjadi Seniman

mybabyjo – Seperti yang dibagikan oleh seniman, ilustrator, dan Instruktur Skillshare Iva Mikles , ada banyak aliran pendapatan potensial bagi seniman mulai dari menerima komisi atau menjual di Etsy hingga memanfaatkan platform saham atau mengajar seni. Siap untuk memulai? Mari kita lihat enam langkah yang dapat Anda gunakan untuk meletakkan satu kaki di depan yang lain dan menemukan cara menjadi seorang seniman.

Baca Juga : Tentang Mencintai Seniman Amatir dan Tetap Menjadi Diri Sendiri 

Langkah 1: Tetapkan Rutin untuk Melatih Keterampilan Anda

Sama seperti jalur karier lainnya, mempelajari cara menjadi seniman yang lebih baik membutuhkan waktu dan banyak latihan. Perbedaan antara materi iklan amatir dan profesional seringkali terletak pada waktu yang dihabiskan untuk keahlian mereka. “Para profesional menyadari bahwa ketika keahlian mereka adalah sesuatu yang mereka anggap serius, ketika mereka mematuhi jadwal yang ketat, dan mereka bekerja dengan disiplin, inspirasi cenderung lebih sering muncul,” tambah YouTuber Thomas Frank . “Kamu hampir membuat pikiranmu untuk itu.”

Idealnya, luangkan waktu setiap hari untuk mengasah keterampilan Anda bahkan jika itu bukan untuk proyek tertentu. “Anda tidak harus memiliki semua kemauan di dunia, Anda hanya perlu kemauan yang cukup untuk memulai dan melakukan lima menit. Pilihan pertama, langkah pertama yang Anda buat dapat mengarah ke spiral utuh, seluruh air terjun dari pilihan bagus dan produktif lainnya, ”kata instruktur Skillshare Brooke Glaser .

Langkah 2: Pilih Ceruk Anda

Terlepas dari jenis karir apa yang dipilih seniman untuk dikejar, sebagian besar seniman akan memilih ceruk, yang memungkinkan mereka menjadi mahir dalam satu media dan membangun reputasi dan basis klien di sekitarnya.

“Saya secara pribadi telah mencoba hampir setiap media di luar sana dan hanya dengan mencobanya secara fisik saya menemukan apa yang menjadi favorit saya untuk digunakan,” kata instruktur Skillshare dan seniman tinta dan cat air Yasmina Creates . “Saya sarankan Anda mencoba melakukan hal yang sama. Mungkin mahal untuk mencoba semuanya, tapi coba persediaan murah atau bahkan mungkin pinjam dari teman.

Berikut beberapa contoh spesialisasi artistik yang dapat Anda kejar:

  • Lukisan (dalam minyak, akrilik, guas, atau cat air)
  • Memahat
  • Kaligrafi atau tulisan tangan
  • Desain grafis atau ilustrasi Seni grafis
  • Animasi
  • Menggambar
  • Fotografi
  • Seni media campuran
  • Seni tekstil

Langkah 3: Dapatkan Saran dari Profesional

Jika Anda seorang seniman amatir, akan sangat membantu untuk mengembangkan keterampilan Anda dengan bekerja sama dengan seniman profesional lain yang lebih mapan. Bimbingan dari seniman profesional dapat membantu Anda berkembang, karena mereka akan memberi Anda kritik yang membangun dan bahkan tip seni yang berwawasan. Nyatanya, banyak seniman yang memulai industrinya sebagai pekerja magang, asisten, atau pekerja magang.

Jadi, bangun jaringan sesama artis Anda. Anda dapat menemukannya secara online melalui jaringan media sosial seperti Instagram, Twitter, dan LinkedIn, atau melalui platform khusus seperti DeviantArt . Tidak yakin harus berkata apa untuk memicu hubungan dengan artis yang lebih mapan? Jangan terlalu memikirkannya dan mulailah dengan kesamaan Anda: keahlian Anda. “Jika Anda bersemangat dengan seni Anda, maka Anda tidak akan kesulitan untuk melanjutkan dan menjaga percakapan,” kata artis dan instruktur Skillshare Sonya Paz .

Langkah 4: Jelajahi Gaya Anda

Tidak ada satu jawaban untuk pertanyaan “bagaimana menjadi seniman yang baik”, terutama karena ada banyak sekali jenis gaya dan teknik artistik yang dapat Anda jelajahi. “Anda tidak perlu meminta izin siapa pun untuk melakukan apa pun,” kata instruktur Skillshare Debbie Millman . “Jadi, buka belenggu, bebaskan semangatmu, dan cobalah untuk menciptakan sesuatu seolah-olah tidak ada yang akan memberi parameter apa pun pada apa yang kamu lakukan.”

Menjelajahi gaya Anda juga berarti menentukan tujuan apa yang Anda inginkan dari karya seni Anda. Seni bisa membuat orang tertawa, menangis, atau menghadapi kebenaran yang sulit dan itu hanya beberapa contoh. “Saya pikir jika Anda memiliki sesuatu yang sangat penting yang ingin Anda katakan, sampaikan ke dunia luar, taruh di web,” kata instruktur Skillshare Nikkolas Smith . “Ingat, tidak ada yang bisa mendekati topik ini dengan cara yang Anda bisa dari sudut pandang unik Anda.”

Langkah 5: Buat Portofolio Anda

Jika Anda ingin menjadi seniman yang lebih baik, Anda harus merasa nyaman berbagi karya Anda dengan dunia terutama jika Anda ingin mencoba mendapatkan komisi, pertunjukan lepas, atau bahkan pekerjaan penuh waktu.

Portofolio artistik adalah galeri pilihan yang menampilkan karya terbaik Anda dan merupakan alat pemasaran yang sangat baik, karena memungkinkan klien potensial, calon bos, dan pelanggan masa depan untuk menemukan semua tentang Anda. Menyiapkan situs web portofolio dasar itu mudah ada banyak templat situs web yang digerakkan secara visual yang dibuat khusus untuk seniman dan fotografer.

Langkah 6: Pasarkan Diri Anda dan Karya Anda

Sebagai seorang seniman, kehadiran online dapat membantu Anda mendapatkan klien, menjual karya, dan mempromosikan seni Anda untuk menumbuhkan reputasi Anda. Mulailah mengembangkan kehadiran media sosial Anda dengan memposting di jaringan berbasis gambar seperti Instagram atau Pinterest. Anda bahkan dapat membuat postingan di balik layar atau video selang waktu yang menunjukkan cara Anda membuat karya seni.

Jika Anda ingin melampaui layar dan jejaring sosial, Anda juga dapat memajang karya Anda di pameran kerajinan, galeri, atau kompetisi seni. “Hal lain yang dapat Anda lakukan adalah memulai blog di situs Anda yang berhubungan dengan seni,” kata Yasmina Creates . “Tulis saja tentang apa pun yang Anda sukai. Ini bisa tentang proses kreatif Anda, ulasan untuk persediaan, atau Anda bahkan bisa membuat tutorial.”

Tentang Mencintai Seniman Amatir dan Tetap Menjadi Diri Sendiri

Tentang Mencintai Seniman Amatir dan Tetap Menjadi Diri Sendiri – Semua orang akhir-akhir ini tampaknya menyebut diri mereka seorang seniman. Dari pengguna ponsel pintar yang menjepret beberapa foto dan memasang filter mewah pada foto hingga pembuat orat-oret yang menggambar setiap tiga bulan, penggunaan istilah “artis” yang mudah ini dapat membuat beberapa profesional merasa tidak nyaman.

Tentang Mencintai Seniman Amatir dan Tetap Menjadi Diri Sendiri

mybabyjo – Sepintas, sepertinya melemahkan arti kata dan menghilangkan kerja keras yang diperlukan untuk mengubah kecenderungan kreatif menjadi karier. Namun jika diamati lebih dekat, menjadi jelas betapa seniman profesional sangat membutuhkan amatir.

Baca Juga : 7 Seniman Inggris Yang Terinspirasi Oleh ‘Sunflowers’ Karya Van Gogh

Selama bertahun-tahun, saya adalah salah satu profesional yang tidak nyaman itu. Apa yang akhirnya mengubah pikiran saya tentang para pejuang akhir pekan yang merebut gelar kami adalah momen pengakuan yang tiba-tiba: saya juga pernah menjadi amatir yang bersemangat.

Saya tidak berbicara tentang waktu yang saya habiskan untuk mengembangkan keterampilan melukis dan seni visual saya, meskipun, dalam pengertian itu, saya juga memenuhi syarat. Sebaliknya, saya menyadari bahwa saya adalah seorang amatir di dunia teater. Saya melangkah lebih jauh dengan menghadiri école de mime yang terkenal di Paris, dan, begitu saya keluar dari sekolah, saya berperan dalam beberapa karya teater komunitas, salah satunya bahkan dibayar dengan honor.

Dalam satu dekade atau lebih saya mengejar pertunjukan sebagai seni, ada saat-saat contoh cemerlang yang tetap terukir di jiwa saya di mana saya benar-benar percaya bahwa saya adalah seorang aktor. Tapi, meskipun saya sudah melupakan mimpi ini, karir akting singkat saya tidak membuang-buang waktu.

Ini memainkan peran penting dalam kemampuan saya untuk menjadi seniman visual, karena membantu saya mengembangkan keterampilan bisnis yang berharga. Melakukan teater mengajari saya banyak hal tentang berimprovisasi dengan orang lain, yang hanyalah cara berpikir lain tentang percakapan dan koneksi. Itu juga memaksa saya untuk mengenali demam panggung saya sebagai ketakutan yang tidak berdasar.

Meskipun saya masih gugup berdiri di depan orang asing untuk melakukan pembicaraan artis, bertahun-tahun berada di atas panggung telah membuat saya sedikit lebih homier. Pendidikan selalu merupakan ide yang bagus, meskipun tampaknya tidak mengarah langsung ke jenis pekerjaan yang secara alami mengikuti bidang studi. Banyak seniman profesional tidak bersekolah untuk seni, tetapi studi mereka masih memengaruhi pekerjaan mereka.

Terkadang hubungannya lebih jelas, seperti dengan jurusan biologi yang melakukan ilustrasi sains atau montir mobil yang menjadi pematung logam. Di lain waktu, tidak. Ada pembuat buku komik yang mempelajari ilmu politik dan seniman lanskap yang bersekolah di sekolah keperawatan. Dalam kasus yang pertama, pendidikan mereka mungkin membawa kedalaman kritik sosial dalam pekerjaan mereka.

Dengan yang terakhir, studi mereka mungkin membuat mereka ingin menciptakan seni untuk menenangkan orang sakit. Either way, pengalaman membentuk seni. Terlebih lagi, saya bukan satu-satunya yang mempelajari beberapa seni sebelum akhirnya memilih satu untuk dikejar secara profesional. Artis pertunjukan inovatif Laurie Anderson terkenal memiliki MFA dalam seni pahat.

Pada akhirnya, kita masing-masing adalah amatir bagi seseorang dalam suatu aktivitas. Misalnya, kebanyakan dari kita tidak memasak pada tingkat koki profesional saat membuat makan malam keluarga. Dan banyak dari kita menggunakan media sosial untuk mengundang diri kita sendiri ke dalam kotak pasir branding yang pernah menjadi wilayah perusahaan PR. Status amatir kita tidak membuat upaya kita menjadi kurang berguna dalam kehidupan kita sehari-hari. Faktanya, ini dapat membantu kita tetap membumi dalam situasi di mana para profesional terjerat dalam aspek teknis khusus.

Jadi para amatir menciptakan kebahagiaan semi-bodoh yang sangat menyenangkan bagi mereka, tetapi hasil tanpa hambatan mereka juga menguntungkan kita semua. Orang awam berkontribusi pada karir profesional dalam berbagai cara. Dalam seni, para amatir membantu para profesional dengan cara-cara berikut:

1. Amatir memastikan bahwa pendidikan seni tetap menjadi bagian dari kurikulum.

Tidak selalu mudah mencari dana untuk memastikan bahwa anak-anak diajari keterampilan dasar membuat seni. Jika hanya seniman profesional yang berjuang untuk anak-anak saat ini, programnya akan dikurangi lebih banyak lagi, dan generasi seniman dan amatir berikutnya akan menderita.

2. Amatir menggunakan alat pembuat seni dan kemudian alat ini menjadi lebih mudah diakses.

Saat ini, kerumunan amatir yang menuntut kamera dan perangkat lunak pengeditan video yang lebih murah telah memberi seniman berbagai alat baru, tetapi skenario ini telah berulang kali terjadi dalam sejarah kita. Minat orang awam membantu menyederhanakan alat-alat seni sekaligus membuatnya lebih aman dan terjangkau.

3. Kecintaan para amatir terhadap seni mereka menular.

Orang tidak bisa tidak berbicara tentang seni yang telah mereka lakukan, dan hasrat mereka juga memicu perasaan yang sama pada orang lain. Selain itu, para amatir tahu betapa sulitnya teknik tertentu karena mereka sudah mencobanya sendiri. Rasa hormat mereka terhadap seniman yang mereka kagumi diperdalam oleh pengalaman mereka sendiri, menjadikan mereka jenis advokat seni terbaik.

4. Amatir menghargai kegigihan yang diperlukan untuk memasarkan diri sendiri dengan sukses sebagai seorang seniman.

Ketika amatir mencoba menjadi seniman profesional, mereka benar-benar memahami kita. Bidang ini membutuhkan keberanian, semangat, dan ketekunan dalam sekop. Meskipun amatir mungkin telah memutuskan bahwa itu tidak akan berhasil bagi mereka secara profesional, itu tidak berarti mereka tidak ingin melihat orang lain berkembang.

Mereka mendukung upaya para profesional dengan membeli karya mereka, atau mereka memelihara seni dengan cara lain, seperti dengan mempromosikan artis atau seni favorit mereka secara umum. Sejujurnya, bagaimana itu tidak masalah. Yang penting adalah bahwa amatir adalah beberapa sekutu terdekat yang bisa dimiliki seniman.

Tanpa lingkungan yang mendukung ini tanpa audiens yang terlibat profesional tidak punya apa-apa. Jadi, alih-alih merasa ngeri setiap kali artis wannabe lain mengklaim gelar tersebut, mungkin para profesional akan lebih baik memberi mereka pelukan.

Sangat penting bagi kita masing-masing untuk mengingat dari mana kita berasal, bahwa kita menghormati amatir dalam diri kita sendiri. Di sini, saya mengacu pada istilah dalam arti aslinya, istilah tanpa beban penilaian dan kekhawatiran tentang berapa banyak uang yang harus dihasilkan seorang profesional untuk menjadi bagian dari klub. Saya berbicara tentang istilah yang berasal dari bahasa Italia melalui bahasa Prancis.

7 Seniman Inggris Yang Terinspirasi Oleh ‘Sunflowers’ Karya Van Gogh

7 Seniman Inggris Yang Terinspirasi Oleh ‘Sunflowers’ Karya Van Gogh – Untuk pameran ‘ Van Gogh and Britain ‘ Tate , yang dibuka pada 27 Maret 2019, Galeri Nasional meminjamkan Bunga Matahari – yang akan ditampilkan dalam konteks baru, untuk menunjukkan pengaruhnya terhadap seni Inggris. Sampai saat ini belum cukup diapresiasi seberapa besar inspirasi lukisan tunggal ini bagi generasi seniman.

7 Seniman Inggris Yang Terinspirasi Oleh ‘Sunflowers’ Karya Van Gogh

mybabyjo – Berkat Art UK, kini seseorang dapat melacak sejauh mana pengaruh Bunga Matahari . Pencarian ‘bunga matahari’ di situs komprehensif ini menghasilkan 80 gambar . Beberapa seniman, tentu saja, melukisnya karena merupakan bunga yang dramatis dan simbolis. Tetapi mungkin adil untuk mengatakan bahwa lebih dari setengah dari 80 gambar sebagian terinspirasi oleh master Belanda.

Baca Juga : Dari Amatir Menjadi Seniman Populer

Sebuah versi Bunga Matahari Van Gogh dengan latar belakang kuning dipertunjukkan di Inggris pada pameran Pasca-Impresionis 1910–1911. Sejak 1924, ketika versi terbaik diperoleh untuk koleksi nasional, itu telah dipajang di London, di mana itu pasti dilihat oleh setiap seniman terkemuka Inggris. Awalnya di Tate dan, sejak 1961, di Galeri Nasional.

London Sunflowers (1888) juga telah lama dikenal dari reproduksi yang tak terhitung jumlahnya – dari tahun 1911, sebagai bagian depan studi perintis Charles Lewis Hind tentang Post-Impresionis, dan, dalam warna, dari tahun 1928 dalam buku Flower & Still Life Painting .

Selama beberapa dekade gambar itu telah menjadi kartu pos terlaris The National Gallery. Yang menyegarkan adalah bahwa seniman Inggris tidak hanya menyalin Van Gogh, tetapi mengambil motifnya dan menafsirkannya dengan gaya mereka sendiri. Van Gogh dan bunga matahari kini telah menjadi sangat erat kaitannya sehingga banyak pecinta seni merasa sulit untuk tidak memikirkan pelukis saat melihat karangan bunga.

1. Frank Brangwyn

Frank Brangwyn adalah salah satu pengagum Van Gogh Inggris paling awal. Dalam Sunflowers -nya , mekar kuning berkelompok di udara terbuka, berlatar belakang langit biru yang berani. Bunga pusat hampir tampak meledak keluar dari gambar. Warna komplementer Brangwyn yang kontras, yang sangat disukai oleh Van Gogh, mengingatkan pada lukisan The Yellow House karya Belanda (1888, Museum Van Gogh, Amsterdam), yang menunjukkan rumahnya dilihat di bawah langit biru yang paling dalam.

2. Matthew Smith

Matthew Smith , seorang pewarna yang kuat, mungkin adalah seniman Inggris yang telah menunjukkan kecintaan yang paling kuat terhadap karya Van Gogh. Pada tahun 1912, setahun setelah pameran Post-Impresionis, Smith melukis sekuntum bunga dalam pot, dengan daun besar. Sepanjang hidupnya dia tetap menjadi pengagum berat, membuat sketsa Bunga Matahari Van Gogh selama perjalanan ke selatan Prancis pada 1950-an.

3. Edward McKnight Kauffer

Bunga Matahari Edward McKnight Kauffer berasal dari tahun 1917, setelah artis kelahiran Amerika itu pindah ke London. Dalam susunan yang agak Vorticist, tiga bunga mekar berdiri di pot tinggi. Tepat sebelum dimulainya Perang Dunia Pertama, Kauffer telah membawa surat-surat terbitan orang Belanda itu dalam perjalanan melukis ke Prancis dan seorang temannya mengenang bahwa ‘Van Gogh adalah sosok pahlawannya’.

4. Charles Ginner

Charles Ginner , penggemar Van Gogh lainnya, lahir di Cannes dari orang tua berkebangsaan Inggris dan mungkin menonton pertunjukan Post-Impresionis 1910–1911 di London. Komposisinya yang masih hidup meliputi tujuh bunga matahari dalam pot, beberapa bunga merah muda, sebuah buku, dan mangkuk kecil oriental. Meskipun bunga matahari kerdil Ginner berukuran sedang dibandingkan dengan bunga Van Gogh yang subur, inspirasinya pasti datang dari seniman Belanda.

5. Paul Nash

Paul Nash menggunakan motif Van Gogh secara simbolis. Dia membuat serangkaian karya, termasuk Eclipse of the Sunflower , dari tahun 1942 hingga sesaat sebelum kematiannya pada tahun 1946. Nash adalah pengagum berat Van Gogh, tetapi gambar bunga mataharinya terinspirasi oleh berbagai sumber, termasuk kengerian Dunia Kedua.

6. Margaret Davies

Margaret Davies dikenal terutama sebagai kolektor awal Impresionisme dan Pasca-Impresionisme, yang bersama saudara perempuannya Gwendoline memberikan lukisan mereka ke Museum Nasional Cardiff. Ini termasuk Van Gogh’s Rain, Auvers (1890), yang dibeli Gwendoline pada tahun 1920. Margaret juga seorang seniman amatir dan dia meletakkan bunga mataharinya di luar ruangan, mungkin sebagian sebagai penghormatan kepada lanskap Van Gogh di Auvers yang digantung di ruang musik para suster.

7. James Manson

James Manson melukis mangkuk bunga mataharinya pada tahun 1939, setahun setelah dia mengundurkan diri sebagai direktur Tate. Gambar yang kurang dikenal ini tidak ada di situs web Art UK karena dimiliki secara pribadi, telah dijual di Sotheby’s pada tahun 1979. Anda dapat mengetahui lebih lanjut tentang karya tersebut di blog The Art Newspaper’s Adventures with Van Gogh . Manson sangat mengenal Bunga Matahari Tate , setelah bekerja di galeri selama 25 tahun jadi itu adalah inspirasinya.

Manson adalah pengagum berat Van Gogh, pernah berkata bahwa dia memegang ‘tempat tinggi di antara seniman besar dunia’. Tetapi meskipun warisan Frank Stoop dari lukisan pondok penting Van Gogh dan tiga karya di atas kertas datang ke Tate pada tahun 1933.

Manson tidak dapat membeli Van Gogh untuk galeri selama masa jabatannya sebagai direktur antara tahun 1930 dan 1937. Pada waktu itu £ 5.000 akan membeli beberapa lukisan terbaiknya. Memang pada pertunjukan Van Gogh terakhir Tate, pada tahun 1947, miliknya Sunflowers , mungkin karya seniman yang paling berharga, dihargai £7.500.

Dari Amatir Menjadi Seniman Populer

Dari Amatir Menjadi Seniman Populer – Canberra dengan cepat mendapatkan reputasi sebagai salah satu pusat kreatif Australia, tetapi apa yang sebenarnya dibutuhkan untuk menjadi seniman yang sukses? Serial dokumenter baru Dari Amatir Menjadi Artis berjalan di belakang layar dengan materi iklan Canberra.

Dari Amatir Menjadi Seniman Populer

mybabyjo – Serial dokumenter baru dari penulis, fotografer, pembuat film, dan desainer lokal Julia Faragher menjawab pertanyaan itu, mengikuti kehidupan lima seniman muda saat mereka menangani keibuan, kesehatan mental, feminitas, keadilan sosial, tumbuh dewasa, dan menemukan kreativitas mereka. Dari Amatir menjadi Artis akan tayang perdana pada Kamis 14 Maret di Palace Electric Cinema dan juga akan dirilis secara online.

Baca Juga : Seniman Amatir yang Sukses The Duchess of St. Albans

Menampilkan Ali Clinch, Faith Kerehona, Bre Lily, Tina Nikolovski, dan Lucy Sugerman, Dari Amatir hingga Artis menyoroti beragam wanita berbakat yang menjadi jantung komunitas artistik Canberra. Setiap episode pendek akan berisi wawancara dengan artis, di samping cuplikan kehidupan sehari-hari mereka dan pertunjukan atau pameran lokal.

Praktisi teater terapan Ali Clinch adalah Artistic Director of Acting With Ali, sebuah sekolah drama, tari dan musik di Queanbeyan. Dia juga seorang Associate Artist dengan Rebus Theatre, mengerjakan beberapa proyek yang menggunakan teater untuk memicu perubahan sosial. Dia terlibat dengan Dari Amatir ke Artis untuk membantu mendefinisikan kembali stereotip tentang apa artinya menjadi seorang seniman.

“Saya ingin menyoroti berkah dan tantangan menjadi seniman perempuan di Canberra,” jelas Ali. “Saya berusia awal tiga puluhan dan saya adalah ibu dari seorang anak kecil dan pengasuh ayah saya yang menderita demensia. Saya tertarik pada bagaimana peran pengasuh dan keibuan memengaruhi karya kreatif saya dan bagaimana saya dapat terlibat dalam proyek kreatif.”

Tina Nikolovski adalah fotografer fesyen dan komersial yang diterbitkan secara internasional dan pendiri serta direktur Devojka Models and Models 101. Judul serial ini selaras dengan perjalanannya untuk menyeimbangkan kreativitas dan kesehatan mentalnya.

“Saya melawan depresi dan kecemasan selama sembilan tahun dalam hidup saya, dan fotografi selalu menjadi jalan keluar bagi saya,” kata Tina. “Saya tahu bahwa dengan membagikan cerita saya, terutama melalui proyek ini, saya akan menunjukkan kepada orang lain yang mungkin mengalami tantangan yang sama bahwa sangat mungkin untuk mewujudkan impian Anda, terlepas dari segala rintangan. Saya percaya bahwa kita semua memiliki kreativitas dalam diri kita dan keinginan untuk mengekspresikan diri kita dengan cara tertentu.”

Seniman multidisiplin Faith Kerehona mengekspresikan kreativitasnya melalui fotografi, seni jalanan, seni lukis, gambar dan video. Dia bersemangat mengeksplorasi tema keberlanjutan, rasisme, metamorfosis, dan teknologi, sambil mempelajari Seni Visual dan Sosiologi dengan minor dalam Studi Lingkungan di ANU. “Sebagai seniman jalanan muda Canberra, terlibat dalam proyek ini merupakan kesempatan besar untuk mengomunikasikan pesan saya tentang keberlanjutan dan keadilan sosial.”

Bre Lily, mahasiswi perawat dan desainer perhiasan berusia 22 tahun, juga ingin berbagi kisahnya untuk mendorong orang lain mengikuti jejaknya. Bre bekerja sebagai perawat pendukung untuk wanita muda penyandang disabilitas dan belajar penuh waktu, serta membuat kerajinan tangan untuk mereknya Eucalypse sebagai cara untuk menggabungkan kecintaannya pada perhiasan dengan keindahan alam Australia.

“Saya merasa proyek ini akan menjadi kesempatan besar untuk menunjukkan kepada para remaja putri bahwa adalah mungkin untuk mengejar impian Anda dan mencapai tujuan Anda terlepas dari keadaan Anda. Meskipun kadang-kadang itu merupakan tindakan juggling, saya merasa sangat bermanfaat untuk mengejar banyak minat saya.

Juara Mengamen Nasional Australia Lucy Sugerman telah tampil di sekitar Canberra sejak dia baru berusia sembilan tahun. Lucy tidak asing dengan pertunjukan yang terjual habis, tetapi serial dokumenter ini menawarkannya kesempatan untuk berbagi bagian lain dari hidupnya.

“Canberra telah menjadi kota yang sangat mendukung apa yang saya sukai, jadi saya memanfaatkan setiap kesempatan untuk merayakan seni di Canberra. Saya sangat senang mengetahui seseorang membuat serial yang mendukung keragaman dan seni, terutama dengan wanita muda seperti saya, sebagai sesuatu yang sangat saya sukai.

Pada 14 Maret, bergabunglah dengan para bintang dan sutradara Dari Amatir menjadi Artis di Palace Electric untuk pemutaran perdana, diikuti dengan tanya jawab dan kesempatan membangun jaringan. Dari Amatir menjadi Artis didukung oleh Program Hibah Great Ydeas YWCA Canberra.

Seniman Amatir yang Sukses The Duchess of St. Albans

Seniman Amatir yang Sukses The Duchess of St. Albans – Apakah itu bantuan atau halangan bagi pelukis amatir untuk hidup di antara para Guru tua? Makan makanan diawasi oleh Romney seukuran aslinya, potret kakek buyut seseorang untuk boot? Bersantai di ruang tamu di bawah pandangan setengah lusin potret leluhur terkenal lainnya, termasuk Topham Beauclerk teman Dr. Johnson; dan Charles II dan Nell Gwynne ‘siapa yang memulai keluarga’?

Seniman Amatir yang Sukses The Duchess of St. Albans

mybabyjo – Suzanne, Duchess of St. Albans, yang rumahnya berisi koleksi mahakarya, mengatakan ‘sangat membantu jika Anda tetap tenang dan tidak putus asa; jika Anda menggunakan lukisan untuk belajar’. Dia telah menghabiskan waktu berjam-jam mengamati renda di ruffle Raja Charles, ombak di pemandangan laut Thomas Whitcombe, dan komposisi serta sapuan kuas dari Tiepolo yang menggantung di tengah tangga.

Baca Juga : 10 Seniman Jalanan Di Italia Yang Cukup Terkenal

‘Tapi, Anda tahu, ada hari-hari ketika saya merasa ingin mengatakan ‘Apa gunanya saya mencoba. Jika itu disebut melukis, apa yang saya lakukan? Saya mungkin juga menyerah. Ketika Anda melihat keindahan, karakter dan konsepsi dari sebuah ide yang dapat disampaikan di atas kanvas

Tapi suasana keputusasaan tidak pernah bertahan lama; melukis selalu menjadi bagian dari kehidupan wanita Prancis ini, jauh sebelum dia pernah memimpikan apa pun seperti hidup berdampingan dengan lukisan yang tak ternilai harganya, dan menikahi seorang duke. Ia dilahirkan di Vence di Prancis Selatan, salah satu tempat terindah untuk melukis di mana pun di dunia.

‘Renoir tinggal cukup dekat, semua impresionis berkumpul di daerah itu. Matisse punya rumah tidak jauh dari situ. Cahayanya sangat luar biasa di sana. Cukup tidak seperti di tempat lain yang saya percaya. Halus namun jernih dan kuat, memiliki kualitas bercahaya yang membuat orang merasa harus melukis’

Lanskap, pemandangan jalanan, rumah, dan taman yang sekarang dilukis oleh Duchess di negara ini mungkin berutang nada paling tembus cahaya pada kenangan cahaya Vence. ‘Saya seorang pelukis akademis yang representatif. Saya hanya melukis apa yang saya lihat, seperti yang saya lihat. Tapi saya pikir saya melihat warna dan cahaya dengan cara yang berbeda dari orang London yang lahir meskipun saya menyukai cahaya abu-abu Inggris seperti halnya langit biru Vence’.

Duchess bertubuh kecil, elegan, sederhana, dan ramah. Dia sering tersenyum seolah-olah dia sedang berbagi lelucon pribadi dengan dirinya sendiri. Dia bilang dia ‘dari keluarga Prancis kelas menengah biasa’. Tapi hidupnya sama sekali tidak biasa.

Pada tahun 1940, ketika dia berusia 19 tahun, Suzanne Fesq melarikan diri ke Inggris dan segera diminta untuk bekerja di Departemen Intelijen Politik Kantor Luar Negeri; ketika dia masih berusia awal dua puluhan dia dikirim ke Italia dan Timur Tengah ‘untuk pekerjaan yang cukup menarik’. Segera setelah perang, bekerja di Austria, dia bertemu dan menikah dengan Adipati St. Albans ke-13, Grand Falconer keturunan Inggris dan seorang kolonel di Korps Intelijen.

Duke dan Duchess sekarang tinggal di salah satu rumah teras awal abad ke-19 yang sempit dan elegan di Chelsea. Dua dari empat anak mereka (17 hingga 21) masih di rumah, jadi tidak ada ruang berukuran sedang yang tersisa sebagai studio yang layak., ‘Tapi aku toh tidak menginginkannya. Saya tidak membutuhkan kedamaian dan ketenangan, atau peralatan yang rumit.

Saya melukis sepanjang perang, berulang kali, di tempat yang paling tidak terduga. Saya yakin saya bisa melukis di pesta koktail. Saya belum mencoba tetapi saya sering tergoda; Anda tahu tantangan untuk mengabadikan pemandangan dengan figur beberapa animasi, beberapa bosan, dan semua warna dan cahaya yang terpantul di kacamata mereka.’

Dia tidak membutuhkan waktu lama untuk duduk melukis ‘Saya merebut setengah jam yang aneh; Saya merasa sangat kuat bahwa ketika orang mengatakan mereka ingin melukis tetapi tidak punya waktu, yang mereka maksud adalah mereka tidak tahu bagaimana menggunakan waktu yang mereka miliki!’

Dia melukis di rumah di salah satu dari dua kamar yang sama kecilnya, agak kacau; satu di lantai dasar, mengarah ke taman kecil. Ia memiliki wastafel dan penerangan strip tersembunyi satu-satunya konsesi untuk kebutuhan pelukis. Tapi itu juga ruang TV keluarga dan ‘jika ada yang ingin menonton, mereka menonton. Entah saya terus melukis, atau saya naik ke loteng di mana tidak ada air kecuali cahaya utara.

Tapi bagaimanapun juga saya melukis di luar pintu jika memungkinkan, di taman, bahkan saat cuaca dingin, atau di taman. Itu sebabnya saya suka memiliki peralatan yang sangat sedikit dan ringan saya memasukkan semuanya ke dalam kantong plastik dan pergi. Ketika saya melakukan Serpentine Snowscene, yang membutuhkan waktu berhari-hari untuk membuat sketsa di tempat dengan minyak saya memasukkan botol air panas ke bawah baju saya dan mengenakan semua pakaian yang bisa saya pakai.

Suzanne St. Albans tentu saja tidak terlalu percaya pada ‘perlengkapan artis’. Dia menyimpan minyaknya di kotak cokelat kardus yang sudah usang, dan tidak pernah menggunakan banyak tabung; ‘Saya menemukan jika saya memiliki warna primer, dan warna tanah, kuning dan oker dan banyak, dan tentu saja putih dan turps. Saya bisa mendapatkan semua nuansa yang saya inginkan.’

Dia memiliki sekitar selusin yang digunakan sekaligus, semuanya cukup bagus yang dia simpan di kaleng sup kecil. ‘Saya seorang pekerja yang sangat lambat dan hati-hati; Saya tidak bisa menggunakan sikat tebal sama sekali. Saya menggunakan palet plastik kecil iklan ringan yang mudah dibawa dan saya lebih suka melukis di atas karton daripada di atas kanvas; dengan kanvas mahal saya harus memperbaiki apa yang telah saya lakukan daripada memulai dari awal jika saya tidak puas. Dengan karton saya merasa jauh lebih santai saya akan membuangnya begitu saja jika saya tidak menyukai apa yang telah saya lakukan. ‘

Dia biasanya mengerjakan dua atau tiga lukisan sekaligus. ‘Yang mana yang saya ambil tergantung suasana hati saya, dan seringkali saya buntu, lalu saya merasa solusinya akan datang kepada saya besok atau minggu depan. Saat ini saya sedang menyelesaikan Pier Hotel, dan sekawanan anjing.

The Pier Hotel berada tepat di seberang rumah kami sayangnya, sekarang sudah diruntuhkan. Selama berminggu-minggu saya duduk di trotoar di luar pub, berharap saya mendapatkan hasil yang cukup sebelum pekerja pembongkaran memulai pekerjaan mereka untungnya saya melakukannya. Sekarang saya membutuhkan waktu beberapa minggu untuk menyelesaikan lukisan itu sejujur ​​mungkin.

The Pier Hotel berada tepat di seberang rumah kami sayangnya, sekarang sudah diruntuhkan. Selama berminggu-minggu saya duduk di trotoar di luar pub, berharap saya mendapatkan hasil yang cukup sebelum pekerja pembongkaran memulai pekerjaan mereka untungnya saya melakukannya. Sekarang saya membutuhkan waktu beberapa minggu untuk menyelesaikan lukisan itu sejujur ​​mungkin.

The Pier Hotel berada tepat di seberang rumah kami sayangnya, sekarang sudah diruntuhkan. Selama berminggu-minggu saya duduk di trotoar di luar pub, berharap saya mendapatkan hasil yang cukup sebelum pekerja pembongkaran memulai pekerjaan mereka untungnya saya melakukannya. Sekarang saya membutuhkan waktu beberapa minggu untuk menyelesaikan lukisan itu sejujur ​​mungkin.

‘Kawanan anjing adalah pemandangan yang saya lihat di jalan Camberley sayangnya saya hanya bisa membuat sketsa cepat, tapi saya pikir saya bisa mengingat banyak detail. Itu adalah seorang wanita tua, yang sangat rendah hati, dikelilingi oleh lebih dari selusin anjing, yang jelas dia hidup untuk ‘.

Meskipun sebagian besar karya Suzanne St. Albans menggunakan minyak, dia juga membuat cat air, ‘sebagai hadiah, dan untuk ilustrasi buku. ‘Jauh lebih cepat dan mudah, ini benar-benar relaksasi. Ilustrasi buku untuk buku anak-anak yang saya tulis, murni fantasi romantis. Belum ada penerbit yang melihatnya’.

Ilustrasinya menggambarkan burung dan hewan yang sangat disukai, hidup di hutan dan bersenang-senang. Konsepsinya sangat imajinatif, dalam warna gay, liar, sama sekali berbeda dari gaya akademis dan representasional dari minyaknya. Seolah-olah dia membiarkan mata pikiran kreatifnya melihat kegembiraannya, sebagai perubahan dari bisnis lukisan cat minyak yang serius.

The Duchess mungkin lebih kritis terhadap pekerjaannya sendiri, dan lebih serius tentangnya daripada kebanyakan amatir karena dua alasan; karena dia sangat mengenal para Master lama, dan karena selama tiga tahun dari sekitar tahun 1962 hingga 1965, dia menjadi mahasiswa paruh waktu di Slade. ‘Merupakan kehormatan besar untuk diizinkan bergabung dengan kelas siswa muda yang mengambil kursus serius.

Saya telah mencoba untuk bergabung dengan Sekolah Seni Chelsea tetapi mereka tidak menerima saya. Mungkin gaya saya tidak cocok untuk mereka, tapi saya berani mengatakan itu juga membantu’, tambahnya melucuti, ‘bahwa saya mendapat nasihat tentang apa yang harus diajukan, dari seorang guru di sana yang merupakan sepupu suami saya’.

Dia bilang dia belajar banyak sekali di Slade – pelajaran pertama yang pernah dia dapatkan. ‘Di atas segalanya, saya belajar bagaimana mendisiplinkan diri, mata, dan pikiran saya; Saya belajar untuk tidak melukis dengan memanjakan diri; untuk benar-benar berpikir keras tentang apa yang ingin saya capai dan bagaimana saya ingin mencapainya, sebelum memulai. Dan saya belajar untuk melihat – untuk melihat bayangan, nuansa, kontur, cahaya, dan hubungannya satu sama lain’.

Dia terkesan dengan cara guru Slade-nya tidak mengharapkan siswa melukis dengan gaya Sekolah Euston mereka sendiri; seberapa objektif mereka mengkritik dan membantu, dan seberapa bijaksana. ‘Saya ingat seseorang berkata kepada saya: ‘Seperti yang saya lihat, ada terlalu banyak warna ungu di awan itu’.

Pelajaran Slade memberinya kepercayaan diri untuk melukis pemandangan, pemandangan dengan figur, rumah. Tapi dia masih belum percaya diri untuk melukis potret. Atau mungkin semua Romney dan Reynolds tentang rumah itu sedikit menakutkan. Satu-satunya lukisan anggota keluarga adalah gambar putrinya berjalan ke laut

Saat ini Duchess melukis terutama pada jam-jam aneh di malam hari, di akhir pekan, dan dalam perjalanan yang sering tetapi singkat ke ayahnya yang masih tinggal di Vence. Selama seminggu dia memang bekerja sangat keras: tiga tahun lalu dia membuka galerinya sendiri, Galeri Upper Grosvenor di West End London.

‘Saya terutama memamerkan karya seniman akademis representasional kontemporer. Annigoni dan Dame Laura Knight telah berpameran bersama kami. Tapi saya juga suka menemukan dan memamerkan anak muda yang tidak dikenal.’

Suzanne St. Albans tidak bertujuan untuk mengadakan pameran satu orang atas karyanya. ‘Saya melukis hanya karena saya suka melakukannya. Saya bukan, dan tidak akan pernah menjadi, seorang profesional.’ Cukup alami, dia sangat bangga memiliki dua lukisan yang diterima oleh Royal Academy tahun lalu.

10 Seniman Jalanan Di Italia Yang Cukup Terkenal

10 Seniman Jalanan Di Italia Yang Cukup Terkenal – Berjalan-jalan di jalan, sungguh menakjubkan apa yang dapat Anda lakukan dalam perjalanan santai ini. Berhenti untuk mengambil secangkir kopi dan makanan ringan yang lezat. Mampirlah ke toko favorit Anda untuk membeli barang tertentu yang sudah lama Anda minati. Dan Anda juga dapat menghargai beberapa karya seni yang bagus.

10 Seniman Jalanan Di Italia Yang Cukup Terkenal

mybabyjo – Tidak, kali ini saya tidak berbicara tentang mengunjungi galeri seni lokal, tetapi mengagumi karya seni jalanan. Ini adalah tren penting karena seniman jalanan menggunakan kanvas trotoar, dinding, dan fasad sehari-hari sebagai latar belakang kreasi mereka. Bakat di balik kreasi ini sangat besar, dengan gaya dan teknik yang berbeda membuat kesan instan.

Baca Juga : Seniman Jalanan Paling Terkenal Yang Pernah Ada

Padahal, konsep street art bukanlah hal baru. Kembali pada hari itu, seniman jalanan akan dikurung di bawah “Madonnari”, karena Madonna adalah pilihan karya seni yang populer untuk diciptakan kembali di jalanan. Konsep ini dapat ditelusuri kembali ke abad ke- 16 .

Banyak seniman jalanan adalah seniman biasa yang telah ditugaskan untuk menghasilkan karya untuk katedral atau rumah pribadi tetapi uang tambahan harus masuk dari jalur lain, dan seni jalanan adalah jawabannya. Para seniman akan mereproduksi karya seni mereka di trotoar dan jalanan menggunakan material seperti batu bara dan kapur.

Praktik umum bagi seniman jalanan adalah menghadiri festival, acara, dan hari raya lokal dan bergabung dengan pesta pora. Di sana, mereka akan melukis atau menggambar dengan tujuan mengumpulkan banyak koin dari orang yang lewat atau penonton yang menghargai. Dengan materi baru dan terobosan di bidang seni jalanan, seniman masa kini telah menempuh perjalanan jauh. Tapi bakat mentahnya tetap ada jadi mari kita lihat beberapa contoh paling menonjol untuk menghiasi jalanan…

1. MILLO

Sudut yang mengasyikkan, karakter yang khas, dan kontras hitam putih yang efektif serta warna minimal menambah karya brilian Millo. Francesco Camillo Giorgino mengadopsi nama Millo untuk menghidupkan kreasinya dalam mural skala besar.

Dia telah berpartisipasi dalam banyak festival jalanan, dan karyanya telah populer untuk menjamin pameran baik di Italia (Roma, Florence, dan Milan, misalnya) dan di luar negeri (di lokasi seperti Paris, Luksemburg, dan London). Dia juga memenangkan hadiah untuk melukis 13 mural bertingkat di Turin, suatu prestasi yang dicapai tahun lalu.

Millo telah menyumbangkan karya seni ke dinding (baik interior maupun eksterior), atap, dan gerbang. Karya-karyanya termasuk Mi Vida di Barcelona, ​​sebuah karya berbasis musik yang menampilkan karakter utama menyodokkan pensil melalui kaset ketika sosok misterius lewat (Saya pikir sosok itu memiliki nuansa sampul depan album After The Goldrush Neil Young tutupi dengan upeti yang rapi). Contoh luar biasa lainnya termasuk Pencari Cinta dan mural yang dibuat Millo dalam proyek Turin baru-baru ini.

2. CLET ABRAHAM

Terkadang, bukan hanya dinding yang mendapatkan perawatan seni. Clet Abraham telah mendemonstrasikan hal ini dengan efek yang luar biasa dengan karya seni tanda jalanannya yang unik.

Berasal dari Prancis, Clet sekarang berbasis di Florence dan telah memberikan rambu jalan yang berkembang lebih artistik sejak tahun 1996. Karya seninya sederhana tetapi langsung dapat dikenali dan diakses, dengan stiker yang dapat dilepas ditambahkan ke rambu untuk menghasilkan efek.

Selain Florence, karya Clet telah terlihat di tanda-tanda di seluruh dunia, termasuk tujuan seperti Amsterdam, London, dan Paris. Dia juga memamerkan di lokasi galeri yang meliputi Roma, Paris, dan Brittany. Di antara potongan-potongan unik ini adalah pencari sinar matahari di pantai, penjaga gawang yang dengan cemas berjongkok saat sepak bola melayang di luar dan tentu saja, seorang pelukis!

3. ETNIK

Etnik memiliki gaya seni jalanan yang sangat terkenal. Ini terdiri dari serangkaian blok gaya geometris mengambang dengan berbagai ukuran dan bentuk yang bersatu untuk terhubung satu sama lain dan membentuk keseluruhan yang lebih besar. Balok-baloknya dapat dipola, diwarnai, dan terkadang bangunan kantor tradisional – hasil akhirnya menarik dan sangat unik.

Etnik tetap sibuk tahun ini, menciptakan sejumlah karya luar biasa menggunakan bentuk geometris khasnya. Ini termasuk karya baru yang dibuat pada bulan September untuk Urban Canvas Festival di Varese, mural yang dilukis pada April 2015 di Torpignattara untuk proyek Street Heart, dan mural yang dirancang pada Maret 2015 di Trento.

4. PIXEL PANCHO

Jika menurut Anda masa depan cerah, maka seni Pixel Pancho akan menjadi pilihan Anda. Berasal dari Turin, mural dinding besar Pixel mengambil pendekatan futuristik dengan lukisan yang menggambarkan makhluk robot yang berada di berbagai lingkungan. Robot dapat ditemukan di lokasi seperti pantai, di hutan, atau di habitat yang terinspirasi fiksi ilmiah alam.

Trik hebat dari Pixel adalah menggunakan warna-warna tanah untuk menciptakan kontras yang efektif. Warna-warna tersebut menciptakan kesan usia yang lebih tua yang disandingkan dengan rapi dengan subjek futuristik. Pixel telah bekerja dengan lukisan dinding, lukisan poster, dan seni stiker, dan telah bekerja di berbagai tempat termasuk Kanada, Selandia Baru, dan Argentina.

5. L’ARTE SA NUOTARE

Mengapa tidak menyelami karya seni Blub yang mengklaim bahwa seni tahu cara berenang? Blub telah menghasilkan karya seni yang merupakan bagian dari L’arte sa nuotare, karya yang memberikan sentuhan unik pada genre tersebut. Berbasis di Florence, Blub telah menempatkan serangkaian tokoh ikonik dan karya seni dalam topeng renang.

Contoh yang menerima perlakuan ini termasuk David dari Michelangelo, Madonna dan Botticelli. Misinya adalah membawa karya seni klasik ini ke dalam lipatan yang lebih luas dan membuatnya dapat diakses oleh publik. Jika Anda menyukai gaya karya seni ini, lihat akun Instagram yang diperbarui secara berkala dengan foto-foto contoh lebih lanjut yang mencakup Shakespeare, Mona Lisa, dan bahkan Sinterklas!

6. BLU

Karier seni jalanan Blu dimulai pada akhir abad lalu dan pada masanya telah menerima pujian kritis atas karyanya. Blu bekerja di atas kanvas besar apapun pilihannya, dan ini berkat tekniknya menggunakan tongkat teleskopik dengan rol lukisan yang menempel di ujungnya. Karyanya terkenal dengan figur humanoidnya yang unik dan gaya yang diakui ini telah memenangkan sejumlah komisi dan proyek publik bagi Blu.

Ini termasuk fasad PAC (Paviliun Seni Kontemporer), mural di stasiun kereta Milan Bicocca dan Lambrate dan penampilan di festival seperti Spinafestival (Comacchio) dan Festival Ketenaran (Grottaglie). Di seluruh dunia, karya Blu telah terlihat di negara-negara termasuk Inggris, Jerman, dan Spanyol.

7. ERICAILCANE

Blu telah bekerja sama dengan seniman jalanan lainnya dan salah satunya adalah Ericailcane. Sosok manusia Blu sangat kontras dengan bidang keahlian Ericailcane yaitu hewan. Hewan-hewan Ericailcane seringkali berwarna cerah, penggambaran yang berani – seperti karyanya baru-baru ini di bulan Juli 2015 untuk acara Vertigo Truth, yang menampilkan dua kuda perang hitam putih yang bertarung di api.

Penduduk asli Bellano ini memulai karya seninya sekitar pergantian abad ke-21 dengan tujuan memasukkan pesan sosial dan ekologis dalam karya-karyanya. Dia juga menghasilkan karya untuk galeri seperti D406 di Modena dan Biagiotti Progetto Arte di Florence.

8. MORADI SEDISEN

Pematung anonim itu mengklaim bahwa dia suka menggunakan jalan-jalan sebagai lokasi untuk patung-patungnya yang fantastis karena menghadirkan alternatif yang tidak terlalu pengap dibandingkan galeri tradisional. Ia belajar seni klasik di Akademi Seni Rupa Florence, berlatih sebagai kartunis, kemudian pelukis, dan kemudian pematung.

9. PEETA

Seperti orang lain dalam daftar ini, gaya Peeta ditandai dengan karya seni khasnya sendiri. Ini adalah gaya yang langsung dapat dikenali yang menciptakan garis penghubung, bentuk silinder, dan pola memutar yang dibuat menggunakan warna dan garis serta sudut yang berani dan mencolok secara visual.

Nuansa dan warna yang berbeda digunakan untuk membuat karya yang menghargai banyak tampilan berulang kali. Peeta berasal dari Venesia dan telah mengerjakan berbagai proyek termasuk Proyek Perbatasan Bologna dan Festival Tanpa Batas di Boras. Perjalanannya membawanya bekerja di AS (di Rochester dan Chicago) dan Inggris (Bristol).

10. ZED1

Karya seni Zed1 yang luar biasa menggabungkan rasa surealis dengan komentar sosial dan politik. Terlahir sebagai Marco Burresi, Zed1 telah menjadi pemain kunci dalam kancah seni urban selama lebih dari dua dekade.

Mural skala besarnya telah terlihat di seluruh dunia dengan karya-karya termasuk Doubts Of The Soul pada tahun 2014 (selesai di San Benedetto Del Tronto). Karya-karyanya detail dan penuh warna, melibatkan serangkaian karakter khas seperti wayang, badut, dan sosok elf. Karya Zed1 memadukan visual yang mengesankan dengan tema dasar kesadaran sosial untuk menginstruksikan orang tentang potensi bahaya yang terjadi di dunia.

Situs Slot88 Slot Gacor Hari Ini

Situs Slot88 Slot Gacor Hari Ini – Situs slot88 slot gacor saat ini dapat memberikan jalan keluar bagi Anda semua pecinta judi slot, untuk bisa bermain meski dalam situasi yang mengharuskan anda untuk berada dirumah. Situs Slot secara langsung akan memberikan dampak positif bagi kehidupan masyarakat. Judi Slot88 Slot Gacor ini dapat memberikan penghasilan tambahan melalui hadiah jackpot terbesar yang mereka miliki.

Oleh karena itu, kini hadir situs Slot88 Slot Gacor dengan jackpot mudah yang selalu ramai dikunjungi oleh masyarakat sekitar yang ingin mendapatkan uang dengan mudah dari internet melalui smartphone seperti Android dan Iphone. Itulah salah satu kelebihan permainan mesin Slot88 Slot Gacor yang sangat populer saat ini di situs judi Slot88 Slot Gacor, pragmatic play.

Keuntungan Bermain Slot88 Slot Gacor

Berikut ini ada Beberapa keunggulan bermain Slot88 Slot Gacor:

Proses Pendaftaran Mudah

Kemudahan Pendaftaran Bandar Judi Slot88 Slot Gacor Hari Ini adalah salah satu keunggulan dari layanan yang ditawarkan oleh bandar Slot88 Slot Gacor. Situs Bandar Slot88 Slot Gacor menyediakan alur pendaftaran member yang dibuat sesederhana mungkin, sehingga member dapat melakukan pendaftaran dengan lebih mudah. Untuk mendaftar di situs bandar Slot88 Slot Gacor, Anda hanya perlu menekan tombol dan mendaftar untuk melengkapi formulir pendaftaran yang tersedia.

Ada Banyak Pilihan Permainan Slot88 Slot Gacor Terbaik

Keunggulan lain dari bandar adalah ada banyak pilihan permainan slot yang tersedia di dalamnya. Situs bandar judi online menyediakan banyak pilihan permainan Slot88 Slot Gacor dengan RTP terbaik dari banyak penyedia situs Slot88 Slot Gacor standar internasional. Setiap situs Slot88 Slot Gacor yang dihadirkan memiliki tema dan desain permainan yang berbeda sehingga dapat memberikan pengalaman pengguna yang berbeda untuk pemainnya.

Dukungan Bahasa Terbaik

Bandar Slot88 Slot Gacor juga menunjukkan profesionalismenya sebagai salah satu situs bandar Slot88 Slot Gacor terpercaya di Asia dengan memberikan berbagai dukungan 2 bahasa di dalamnya yaitu bahasa Indonesia dan bahasa Inggris. Anda bisa mengatur bahasa yang ditampilkan pada halaman situs Bandar Slot88 Slot Gacor sesuai dengan bahasa yang Anda inginkan.

Situs Slot88 Slot Gacor Hari Ini

Pragmatic play merupakan Provider slot yang menjadi favorit para bettors dalam bertaruh Slot88 Slot Gacor. Berbagai permainan Slot88 Slot Gacor dirilis secara konsisten setiap bulannya dengan variasi permainan yang berbeda-beda. Jadi kamu tidak akan mudah bosan saat bermian. Berikut situs slot pragmatic paling populer dan mudah menang:

Situs Slot great rhino

Pragmatic telah merilis Situs badak hebat ini 2 tahun yang lalu. Namun, permainan Slot88 Slot Gacor ini masih populer di kalangan petaruh. Nilai kemenangan yang fantastis membuat permainan slot great rhino ini sangat populer di Indonesia dan disebut sebagai salah satu permainan terbaik dari slot pragmatic play.

Situs Slot 5 Lions Dance

Situs slot pragmatic bertema lima singa dengan RTP paling menyedihkan di kelasnya. Peluang menang dalam permainan slot 5 Lions Dance ini sangat tinggi dan dikenal dengan RTP yang tinggi. Return to player berarti kesempatan untuk mendapatkan keuntungan yang lebih besar dari permainan Slot88 Slot Gacor lainnya.

Situs Slot Aztec Gems Deluxe

Dengan game yang sangat melegenda di pertengahan tahun ini yaitu Aztec gems, dengan candi peradaban Aztec yang lengkap, ternyata membuat game judi slot dengan reel 3×3 ini sangat seru dan anda bisa langsung mencoba semua game dari pragmatic play slot atau slot pp utuh. Tentu saja dari permainan slot deluxe gems aztec ini yang selalu membuat bos saya penasaran untuk mendapatkan hadiah terpendam di zaman kuno dari suku Aztec kuno dari raja-raja Maya.

Situs Slot Lucky Dragons

Sementara Lucky Dragons luar biasa dalam slot video 4×5 dan 50 baris ini dengan fitur SPIN Gratis, simbol Wild ditambahkan ke gulungan 2, 3 dan 4 sekaligus dengan setiap putaran hamburan yang terus bermunculan, permainan judi pragmatic ini bermain slot lucky dragons sangat cocok untuk dicoba.

Situs Slot Wild West Gold

Permainan slot emas liar barat memiliki formasi 4×5 dengan hanya 40 baris. Banyak yang suka memasang taruhan pada slot Pragmatic Play online di Indonesia karena dapat memicu untuk mendapatkan bonus scatter atau bonus liar dengan jumlah Pragmatic Wild West Gold yang sangat fantastis.

Demikian ulasan tentang Situs Slot88 Slot Gacor Hari Ini, semoga bermanfaat.

Mengenal Apa itu Slot Online Deposit Pulsa

Mencari situs Slot Online Deposit Pulsa di internet bisa jadi terbilang cukup sulit. Meskipun tersedia banyak pilihan, kita perlu mengetikkan kata kunci yang tepat untuk menemukannya.

Perkembangan dalam dunia game slot online sangat pesat. Meskipun dahulu permainan ini hanya diikuti oleh segelintir orang, sekarang pemainnya datang dari beragam lapisan masyarakat.

Untuk meningkatkan kualitas layanan, banyak situs perjudian pun menyediakan berbagai fitur dan fasilitas yang menarik, salah satunya adalah fasilitas deposit melalui pulsa.

Selain melalui transfer bank dan e-wallet, sekarang kita juga bisa melakukan deposit dengan menggunakan pulsa handphone. Pilihannya pun cukup lengkap seperti Telkomsel, XL, Indosat, serta berbagai provider lainnya.

Apa itu Slot Online Deposit Pulsa?

Slot online deposit pulsa adalah sistem yang memungkinkan Anda untuk melakukan deposit uang ke dalam akun permainan slot online menggunakan pulsa telepon seluler Anda. Dalam sistem ini, Anda dapat mengisi ulang saldo permainan Anda dengan menggunakan pulsa dari provider telepon seluler yang Anda gunakan. Biasanya, ini dilakukan dengan mengirimkan sejumlah uang tertentu ke nomor tertentu yang ditunjuk oleh situs atau aplikasi permainan. Setelah dana masuk ke akun Anda, Anda dapat segera mulai bermain game yang Anda inginkan.

Beberapa hal yang perlu diingat ketika menggunakan sistem deposit pulsa adalah biaya tambahan yang mungkin dikenakan oleh provider telepon seluler dan jumlah minimal deposit yang dibutuhkan oleh situs atau aplikasi permainan. Biasanya, jumlah minimal deposit cukup rendah, sehingga mudah untuk mengisi ulang saldo permainan Anda. Tapi, itu tetap diharapkan untuk melakukan riset terlebih dahulu sebelum menggunakan metode ini.

Sistem deposit pulsa ini sangat cocok bagi Anda yang tidak memiliki kartu kredit atau e-wallet yang dapat digunakan untuk melakukan transaksi online. Dengan menggunakan pulsa telepon seluler, Anda dapat dengan mudah dan aman melakukan deposit dan bermain game online.

Cara Mencari Situs Slot Online Deposit Pulsa

Seperti yang telah dikatakan, mengetahui kata kunci pencarian yang tepat sangat penting untuk menemukan hasil yang akurat di internet. Kata kunci sendiri biasanya terkait dengan website yang ingin kita cari, seperti “slot online deposit pulsa tanpa potongan”, “judi slot online deposit pulsa”, atau “slot online via pulsa.”

Selain kata kunci tersebut, masih ada beberapa yang lain yang dapat dicoba untuk menemukan situs judi slot pulsa online terbaik. Jika ingin lebih yakin, Anda dapat mencoba kata kunci seperti “situs slot deposit pulsa terpercaya”, “Slot Deposit Pulsa Tanpa Potongan“, “judi slot online deposit pulsa tanpa ribet”. Selain itu ada beberapa kata kunci lainnya yang bisa Anda coba, seperti:

  • slot online pulsa
  • slot online pulsa tanpa potongan
  • deposit pulsa daftar situs judi slot online terpercaya
  • judi slot pulsa online
  • slot online pakai pulsa
  • judi slot online deposit pulsa tanpa potongan
  • slot online via pulsa tanpa potongan
  • slot online terlengkap deposit pulsa
  • slot online tanpa potongan pulsa
  • slot online depo pulsa tanpa potongan
  • judi online slot deposit pulsa
  • judi slot online pakai pulsa
  • slot online deposit via pulsa
  • judi slot online deposit pulsa tri
  • Slot Deposit Pulsa 10 Ribu Tanpa Potongan

Melalui kata kunci yang dicantumkan, kita dapat mengetahui bahwa beberapa situs slot online menyediakan fasilitas gratis dari biaya potongan. Ini merupakan sebuah kesempatan yang dapat dimanfaatkan dengan baik dan tentunya sangat menguntungkan bagi pemain.

Untuk menyesuaikan hasil pencarian dengan provider telepon seluler yang digunakan, Anda juga dapat menambahkan nama provider tersebut pada kata kunci. Hal ini akan membuat hasil pencarian lebih spesifik dan terarah.

Namun, perlu diingat untuk berhati-hati dalam memilih situs slot online deposit pulsa. Karena tidak semua situs tersebut dapat dipercaya dan berisiko bagi para pemain slot online. Pastikan untuk melakukan riset dan memverifikasi legalitas dari situs yang akan digunakan.

Ciri-Ciri Slot Online Deposit Pulsa Terpercaya

Situs Slot Deposit Pulsa Tanpa Potongan yang dapat dipercaya biasanya memiliki tiga ciri utama yang dapat dikenali, yaitu menyediakan fitur dan fasilitas yang lengkap, memiliki lisensi resmi dan memiliki tampilan website yang profesional.

Jika situs yang Anda pilih tidak memenuhi kriteria tersebut, maka sebaiknya Anda harus meragukan legalitas serta kredibilitas dari situs tersebut. Supaya Anda tidak salah memilih situs judi slot online deposit pulsa, simak ulasan lengkapnya di bawah ini.

1. Memiliki Fitur dan Layanan yang Mumpuni

Ciri-ciri situs judi slot online deposit pulsa yang terpercaya adalah memiliki fitur dan layanan yang berkualitas. Fitur dan layanan ini dapat berupa berbagai hal seperti permainan yang menarik, metode deposit yang mudah dan aman, serta pelayanan yang baik.

Selain itu, kredibilitas sebuah situs juga dapat dilihat dari keberadaan fasilitas kontak yang tersedia. Situs yang terpercaya pasti memiliki fasilitas kontak yang mudah diakses, seperti customer service yang tersedia 24/7.

Hal ini penting karena situs yang tidak dapat dipercaya biasanya tidak menyediakan fasilitas kontak yang baik karena mereka hanya fokus pada keuntungan semata dan tidak peduli dengan pelayanan yang baik.

2. Mengantongi Izin atau Lisensi Resmi

Sebelum memutuskan untuk bermain slot online via pulsa, pastikan untuk memverifikasi legalitas atau lisensi dari situs tersebut. Hal ini sangat penting karena berhubungan dengan kenyamanan dan keamanan pemain.

Sebagai contoh, Jackpot108 sebagai salah satu situs slot online deposit pulsa yang dapat dipercaya, telah memiliki lisensi resmi dari Nexusengine, yaitu perusahaan perjudian yang terkenal di dunia.

Selain Nexusengine, beberapa situs judi slot online deposit pulsa juga telah mendapatkan sertifikat dari Malta Gaming Authority (MGA), sebuah platform internasional yang menyediakan layanan perjudian online berkualitas.

Dengan demikian anda dapat merasa yakin bahwa situs yang memiliki sertifikat ini merupakan situs yang dapat dipercaya.

3. Memiliki Desain Website Terlihat Menarik

Poin terakhir ini tidak boleh diabaikan. Meskipun tampak sepele, tampilan website dapat mewakili kredibilitas dari pengembangnya. Situs slot online deposit pulsa yang terpercaya biasanya memiliki desain yang profesional dan dibuat dengan tema yang menarik.

Desain tersebut tidak hanya estetis, namun juga dirancang untuk meningkatkan kenyamanan para pemain.

Kecepatan dan fleksibilitas dari website juga merupakan faktor penting. Oleh karena itu, situs slot online deposit pulsa yang dapat dipercaya umumnya dapat diakses dengan mudah melalui komputer atau ponsel.

Serta tidak mengalami masalah saat diakses di beberapa perangkat.

Keuntungan Bermain di Situs Slot Terpercaya

Bermain di situs slot deposit pulsa yang dapat dipercaya memiliki banyak keuntungan. Salah satunya adalah menghindari risiko penipuan yang sering terjadi dalam dunia perjudian daring.

Permainan judi slot online memang terkait dengan sejumlah uang, jumlahnya bahkan dapat mencapai ratusan juta rupiah.

Tanpa kehati-hatian yang cukup, uang deposit yang dikeluarkan bisa saja hilang atau dicuri oleh pihak-pihak tidak bertanggung jawab. Selain itu, masalah keamanan data pribadi juga sering terjadi pada situs-situs yang tidak dapat dipercaya.

Bermain di situs slot online deposit pulsa terpercaya juga dapat meningkatkan pengalaman bermain Anda, dengan tingkat keadilan yang tinggi dan peluang menang yang lebih besar. Beberapa di antaranya bahkan menawarkan winrate tinggi dan jackpot yang cukup besar.

Demikianlah ulasan singkat tentang ciri-ciri dan cara menemukan situs slot online deposit pulsa yang dapat dipercaya. Semoga bermanfaat dan selamat bermain!

Semua Informasi Mengenai Slot Deposit Pulsa 10 Ribu Tanpa Potongan

Slot deposit pulsa 10 ribu tanpa potongan adalah sebuah fitur yang memungkinkan Anda untuk melakukan deposit ke akun Anda di sebuah situs atau aplikasi slot online menggunakan pulsa sebagai metode pembayaran. Biasanya, fitur ini tersedia untuk operator seluler tertentu dan hanya bisa digunakan untuk deposit dalam jumlah tertentu.

Jika Anda mencari deposit pulsa 10 ribu tanpa potongan, itu berarti Anda ingin melakukan deposit ke akun Anda tanpa adanya biaya tambahan atau potongan dari operator seluler. Ini bisa menjadi pilihan yang menarik jika Anda ingin menghemat biaya atau tidak ingin dikenakan biaya tambahan saat melakukan deposit ke akun Anda. Namun, Anda harus memastikan bahwa operator seluler yang Anda gunakan menyediakan fitur ini, dan Anda juga harus memperhatikan batasan jumlah deposit yang diizinkan.

Kenapa Harus Main Slot Deposit Pulsa 10 Ribu Tanpa Potongan?

Bermain slot deposit pulsa 10 ribu tanpa potongan bisa menjadi pilihan yang menarik untuk beberapa alasan, diantaranya:

  • Kemudahan

Fitur deposit pulsa memungkinkan Anda untuk melakukan deposit ke akun Anda dengan mudah dan cepat, hanya dengan mengirimkan pulsa melalui ponsel Anda.

  • Aman

Deposit pulsa merupakan metode pembayaran yang aman karena tidak memerlukan Anda untuk mengungkapkan informasi pribadi atau keuangan.

  • Biaya rendah

Deposit pulsa biasanya memiliki biaya yang lebih rendah dibandingkan dengan metode pembayaran lainnya, seperti kartu kredit atau e-wallet.

  • Mudah diakses

Deposit pulsa tersedia di sebagian besar negara dan dapat digunakan oleh hampir semua orang yang memiliki ponsel.

  • Anonym

Deposit pulsa bisa menjadi pilihan yang menarik jika Anda ingin menjaga privasi Anda dan tidak ingin mengungkapkan informasi pribadi atau keuangan kepada pihak ketiga.

Namun, perlu diingat bahwa bermain slot online tidak selalu menjamin kemenangan, dan Anda harus memahami risiko yang terkait dengan permainan ini sebelum memutuskan untuk bergabung. Juga, pastikan untuk memahami peraturan dan ketentuan yang berlaku di situs atau aplikasi slot online yang Anda pilih, termasuk batasan deposit dan penarikan, serta kebijakan privasi dan keamanan.

Tips Main Slot Deposit Pulsa 10 Ribu Tanpa Potongan Agar Mudah Menang

Berikut adalah beberapa tips yang dapat Anda pertimbangkan saat bermain slot deposit pulsa 10 ribu tanpa potongan untuk meningkatkan peluang Anda menang:

  1. Pilih mesin slot dengan RTP (Return to Player) yang tinggi: RTP adalah persentase uang yang dikembalikan kepada pemain dari waktu ke waktu. Mesin slot dengan RTP tinggi berarti memiliki peluang menang yang lebih tinggi.
  2. Gunakan fitur bonus: Banyak mesin slot menawarkan fitur bonus yang dapat meningkatkan peluang Anda menang. Pastikan untuk memahami aturan dan syarat fitur bonus tersebut sebelum menggunakannya.
  3. Tetap berpegang pada anggaran yang telah ditetapkan: Pastikan untuk membuat anggaran yang realistis dan berpegang pada itu. Ini akan membantu Anda menghindari kehilangan uang lebih dari yang Anda mampu untuk kehilangan.
  4. Bermain di situs atau aplikasi yang terpercaya: Pilih situs atau aplikasi slot online yang memiliki reputasi yang baik dan memiliki lisensi yang sah. Ini akan membantu menjamin keamanan dan kejujuran permainan.
  5. Jangan terlalu sering berganti mesin: Berpindah-pindah mesin dapat mengurangi peluang Anda menang. Jika Anda sudah menemukan mesin yang bekerja baik untuk Anda, tetaplah bermain di mesin tersebut selama beberapa putaran terlebih dahulu sebelum memutuskan untuk pindah.
  6. Jangan terlalu serakah: Jangan terlalu tergoda untuk terus bermain dengan harapan menang besar. Ini bisa menyebabkan Anda kehilangan lebih banyak uang daripada yang seharusnya Anda kehilangan.
  7. Bermain untuk kesenangan: Jangan lupa bahwa bermain slot online adalah hobi yang harus menyenangkan. Jika Anda merasa tertekan atau stres saat bermain, mungkin saatnya untuk beristirahat dan mencari hobi lain yang lebih menyenangkan.

Perlu diingat bahwa tidak ada cara pasti untuk menang di slot online. Permainan ini didasarkan pada keberuntungan, dan Anda tidak bisa memprediksi hasilnya dengan pasti. Selalu bermain dengan tanggung jawab dan jangan pernah bermain dengan uang yang tidak Anda mampu kehilangan.

Daftar Situs Slot Deposit Pulsa Tanpa Potongan Sepeserpun

situs Slot deposit pulsa tanpa potongan adalah situs judi slot yang banyak dicari dan ditunggu-tunggu oleh banyak orang di Indonesia. Mengapa demikian? Karena di Indonesia, tidak semua orang memiliki bank atau dompet elektronik (e-wallet). Masih banyak orang yang hanya menggunakan uang tunai sebagai metode pembayaran mereka dalam kehidupan sehari-hari.

Oleh karena itu, kami menyediakan metode deposit pulsa di situs kami agar semua orang bisa dengan mudah bermain game slot online. Saat ini, tidak semua situs slot online memiliki metode deposit pulsa tanpa potongan. Hanya beberapa situs saja yang memiliki sistem metode deposit seperti itu. Jadi, langsung saja bermain di situs kami karena disini kami menyediakan berbagai macam metode deposit, terutama metode deposit via pulsa.

Jadi, semua orang dari berbagai kalangan bisa bermain dengan mudah dan nyaman di situs deposit pulsa tanpa potongan milik kami. Tidak ada yang ribet atau susah ketika ingin bermain di situs tersebut. Dan disini, keamanan dan kenyamanan sudah sangat terjamin. Segera coba sendiri jika masih ragu atau kurang percaya.

Bermain bersama kami di slot88 dijamin kemenangan berapapun akan 100% dibayar, jadi tidak perlu takut atau khawatir. Kami juga sudah memiliki sertifikat dan lisensi gaming yang diberikan oleh lembaga game yang berwenang. Karena tidak semua situs memiliki lisensi atau sertifikat gaming, jika sudah memiliki tanda tersebut, itu adalah tanda bahwa situs tersebut aman dan terpercaya. Jika tidak memiliki tanda tersebut, maka itu adalah situs slot yang mungkin bisa saja menipu Anda di kemudian hari, jadi harus tetap hati-hati dalam memilih tempat bermain slot online.

Daftar Provider Situs Slot Deposit Pulsa Tanpa Potongan Tergacor dan RTP Tinggi

Ketika ingin bermain slot online di situs slot deposit pulsa tanpa potongan, pasti Anda ingin tahu game apa yang sedang populer saat ini. Tenang saja, disini kami juga akan memberikan informasi mengenai daftar game yang sedang populer saat ini dan game slot online di situs slot88 yang memberikan Return to Player (RTP) tinggi di setiap gamenya.

RTP adalah sebuah nilai kegagalan dari sebuah web atau game. Semakin tinggi nilai RTP dari sebuah game, semakin besar kesempatan Anda untuk mendapatkan jackpot atau Maxwin dari game tersebut. Nah, disini kami akan memberikan informasi daftar game yang memberikan nilai jackpot besar untuk Anda mainkan:

  • Pragmatic play

Pragmatic play adalah provider game slot pulsa yang sangat populer di kalangan penggemarnya. Banyak orang yang pasti sudah mengenal provider slot ini. Game terkenal yang ditawarkan oleh provider ini adalah Gates of Olympus, Sweet Bonanza, Starlight Princess, dan masih banyak game lainnya. Namun, itulah game-game yang biasanya sering dimainkan oleh para member. Nilai Return to Player (RTP) yang diberikan oleh provider ini juga sangat tinggi, yaitu sebesar 98%. Jadi, jika kamu bermain disini, kemungkinan untuk mendapatkan jackpot atau maxwin sangat besar.

  • Habanero 

Habanero juga merupakan provider game slot yang juga sangat populer. Game yang ditawarkan oleh provider ini sangat bervariasi sehingga tidak akan membuat kamu bosan saat bermain slot deposit pulsa. Jangan lupa juga dengan nilai RTP. Nilai RTP yang diberikan oleh provider ini termasuk tinggi, sehingga kamu pasti bisa mendapatkan jackpot dan maxwin besar saat bermain bersama provider slot Habanero. Nilai RTP yang diberikan adalah 96%.

  • Microgaming 

Microgaming juga merupakan salah satu provider yang populer di kalangan para pemain setia game slot online. Fitur dan fasilitas yang lengkap yang ditawarkan oleh provider Microgaming merupakan salah satu faktor yang menarik bagi para member setia yang bermain game dari Microgaming. Nilai RTP yang diberikan juga tinggi, yaitu 97%, sehingga kamu juga bisa merasakan bagaimana rasanya mendapatkan jackpot dan maxwin besar saat bermain bersama Microgaming.

  • IDN Slot

Apakah kamu sudah pernah mendengar provider IDN Slot? Jika belum, maka kamu harus tahu bahwa IDN Slot adalah sebuah provider Indonesia yang saat ini sedang naik daun. Banyak orang yang bermain di provider IDN Slot ini. IDN Slot juga sering memberikan jackpot kepada para member setianya. Nilai RTP yang diberikan oleh provider ini juga tinggi, yaitu 95%.

  • YGGDrasil 

YGGDrasil merupakan salah satu provider game slot yang memiliki banyak member setia yang sering bermain di provider tersebut. Provider ini menyediakan banyak permainan menarik agar para member tidak cepat bosan saat bermain game slot online. Nilai Return to Player (RTP) yang diberikan oleh YGGDrasil juga tinggi, yaitu sebesar 96%. Ini termasuk dalam nilai RTP yang tinggi sehingga kamu bisa mendapatkan kesempatan besar untuk mencari jackpot dan maxwin saat bermain di provider ini.

Itu adalah beberapa daftar rekomendasi provider situs slot deposit pulsa tanpa potongan yang dapat kami sampaikan kepada kamu. Banyak game-game seru dan menarik yang bisa kamu coba, siapa tahu kamu bisa mendapatkan jackpot dan maxwin besar saat bermain di salah satu dari provider tersebut. Jangan ragu untuk mencoba dan bermain slot online deposit pulsa tanpa potongan.

1 2 6
Exit mobile version